Топ — 10 великих русских композиторов, часть 1

Музыка, Культура России

С принятием христианства появляется богослужебное пение. Церковь издавала специальные рукописные книги с песнями и гимнами в честь отечественных святых. Наряду с церковным существовало и светское песнопение. Торжественные государственные церемония великосветские обряды не проходили без участия музыкантов. Фанфарами встречали князей и его дружину из военных походов.

При многих княжеских дворах были и профессиональные музыканты. Пиршества князей со своей дружиной, сопровождались песнями, плясками, игрой на музыкальных инструментах. В «Повести временных лет» упоминаются скоморохи, игравшие на трубах, гуслях, сопелках и бубнах.

Скоморохи были первыми древнерусскими актерами, соединившими в себе музыканта, плясуна, сказителя, лицедея, акробата.

Русская классическая музыка

Расцвет русской музыкальной классики приходится на первую половину XIX в. И связан с именем Михаила Ивановича Глинки (1804–1857), вошедшего в историю как первый русский композитор мирового значения.

Глинка считается основателем русской классической музыки. Его оперы «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила» во многом определили дальнейшее развитие русской оперной музыки.

Отличительной чертой творческого подхода композитора было использование мотивов русского фольклора, народной музыки. Подробнее…

Обратите внимание

Традиции Глинки развили в своем творчестве такие композиторы как Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков. Очень часто в своем творчестве композиторы обращались к сюжетам русской истории и фольклора: «Борис Годунов», «Хованщина» Мусоргского; «Князь Игорь» Бородина; «Снегурочка», «Псковитянка», «Золотой петушок» Римского-Корсакова.

Величайшим композитором в истории русской и мировой музыки был Петр Ильич Чайковский – создатель высочайших образцов опер («Евгений Онегин» 1878 г., «Мазепа» 1883 г., «Пиковая дама» 1890 г., «Иоланта» 1891 г.), балетов («Лебединое озеро» 1876 г., «Спящая красавица» 1889 г., «Щелкунчик» 1892 г.), симфонических и камерных произведений. Подробнее…

На рубеже веков русская музыка была обогащена творчеством новых талантливых композиторов и исполнителей. Автором монументальных симфонических произведений и балетов был А. Н. Глазунов.

Одним из основателей современного музыкального языка, современной симфонической музыки считается композитор и пианист А. Н. Скрябин. Неповторимым своеобразием и оригинальностью отличались музыка и исполнительское мастерство С. В.

Рахманинова, выдающегося композитора, пианиста и дирижера.

Составной частью развития музыкальной культуры и прямым ее следствием была мировая слава, которой достигли мастера русского музыкального театра – оперы и балета.

Лидирующее положение среди музыкальных театров занимали петербургский Мариинский театр и Большой театр в Москве.

Имена знаменитого оперного баса Федора Шаляпина, балерины Анны Павловой получили широкую известность, как в России, так и за рубежом.

Великие композиторы классической музыки

Людвиг Ван Бетховен

Людвиг ван Бетховен — Величайший композитор начала 19 века. Реквием и Лунная соната сразу узнаваема любым человеком. Бессмертные произведения композитора всегда были и будут популярны из-за неповторимого стиля Бетховена.

Иоганн Себастьян Бах

Иоганн Себастьян Бах — Германский композитор 18-го века. Без сомнения основоположник современной музыки. Его произведения основывались на многогранности созвучий различных инструментов. Он создал ритм музыки, по этому его произведения легко поддаются современной инструментальной обработке.

Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт — Самый популярный и понятный Австрийский композитор конца 18-го века. Все его произведения просты и гениальны. Они очень мелодичны и приятны. Маленькая серенада, гроза и многие другие композиции в рок обработке будут стоять на особенном месте в вашей коллекции.

Йозеф Гайдн

Йозеф Гайдн — Австрийский композитор конца 18-го, начала 19-го века. Истинно классический композитор. Скрипка для Гайдна была на особенном месте. Практически во всех произведениях композитора она солирует. Очень красивая и завораживающая музыка.

Антонио Вивальди

Антонио Вивальди — Итальянский композитор первой половины 18-го века №1. Национальный темперамент и новый подход к аранжировке буквально взорвал Европу в середине 18 века. Симфонии «Времена года» являются визитной карточкой композитора.

Фредерик Шопен

Фредерик Шопен — Польский композитор 19-го века. По некоторым сведениям родоначальник совмещённого жанра концертной и народной музыки. Его полонезы и мазурки плавно сочетаются с оркестровой музыкой. Единственным минусом в творчестве композитора считали слишком мягкий стиль ( отсутствие сильных и зажигательных мотивов).

Иоганн Брамс

Иоганн Брамс — Немецкий композитор конца 19-го века. О нем отзывались как о великом романтике своего времени, а его «Немецкий реквием» затмил своей популярностью другие произведения современников. Стиль в музыке Брамса качественно отличается от стилей других классиков.

Франц Шуберт

Франц Шуберт — Австрийский композитор начала 19-го века. Один из непризнанных при жизни величайших композиторов. Очень ранняя смерть в 31 год не дала полностью развить потенциал Шуберта. Написанные им песни были основным источником дохода, когда величайшие симфонии пылились на полках. Только после смерти композитора произведения были высоко оценены критиками.

Иоганн Штраус

Иоганн Штраус — Австрийский композитор конца 19-го века. Родоначальник вальсов и маршей. Мы говорим Штраус — подразумеваем вальс, мы говорим вальс — подразумеваем Штраус. Иоганн младший вырос в семье отца — композитора.

Штраус старший относился к произведениям сына с пренебрежением. Он считал, что сын занимается ерундой и по этому всячески его унижал в свете.

Но Иоганн младший с упорством продолжал заниматься любимым делом, а революция и написанный Штраусом марш в её честь, доказали гениальность сына в глазах Европейского высшего общества.

Джузеппе Верди

Джузеппе Верди — Один из величайших композиторов 19-го века. Мэтр оперного искусства. «Аида» и «Отелло» Верди чрезвычайно популярны и сегодня благодаря истинному таланту итальянского композитора.

Трагическая потеря семьи в 27 лет подкосила композитора, но он не стал опускать руки и углубился в творчество, написав сразу несколько опер за короткий срок.

Высшее общество высоко оценило талант Верди и его оперы ставились в самых престижных театрах Европы.

Джоаккино Россини

Джоаккино Россини — Ещё в 18 летнем возрасте этот талантливый итальянский композитор написал несколько опер, которые стали очень популярными. Венцом его творения стала переработанная пьеса «Севильский цирюльник». После представления её публике Джоакино буквально носили на руках. Успех был опьяняющим. После этого Россини стал желанным гостем в высшем свете и приобрёл солидную репутацию.

Георг Фридрих Гендель

Георг Фридрих Гендель — Немецкий композитор начала 18 века. Один из основоположников оперного искусства и инструментальной музыки. Помимо написания опер Гендель писал музыку и для «народа», которая была очень популярна в те времена. Сотни песен и танцевальных мелодий композитора гремели на улицах и площадях в те далёкие времена.

Михаил Клеофас Огинский

Михаил Клеофас Огинский — Польский князь и композитор — самоучка. Не имея никакого музыкального образования стал знаменитым композитором. Его знаменитый полонез известен по всему миру. Во времена композитора в Польше происходила революция, и написанные им марши становились гимнами восставших.

Феликс Мендельсон

Феликс Мендельсон — Еврейский композитор, родившийся в Германии. Его свадебный марш и «Сон в летнюю ночь» популярны не одну сотню лет. Написаные им симфонии и сочинения с успехом воспринимают по всему миру.

Рихард Вагнер

Рихард Вагнер — Немецкий композитор 19 века. Его мистически — антисемитскую идею превосходства расы «Ариев» над другими расами взяли на вооружение фашисты.

Музыка Вагнера сильно отличается от музыки его предшественников. Она направлена прежде всего на соединение человека и природы с примесью мистицизма.

Его известнейшие оперы «Кольца нибелунгов» и «Тристан и Изольда» — подтверждают революционный дух композитора.

Жорж Бизе

Жорж Бизе — Французский композитор середины 19 века. Создатель «Кармен». С рождения был гениальным ребёнком и в 10 лет уже поступил в консерваторию. За недолгую жизнь (умер не дожив до 37 лет) написал десятки опер и оперетт, различных оркестровых произведений и од-симфоний.

Эдвард Григ

Эдвард Григ — Норвежский композитор — лирик. Его произведения просто насыщены мелодичностью. За свою жизнь он написал большое количество песен, романсов, сюит и этюдов. Его композиция «Пещера горного короля» очень часто используется в кино и современной эстраде.

Джордж Гершвин

Джордж Гершвин — Американский композитор начала 20 века — автор «Рапсодии в блюзовых тонах», которая особенно популярна и по сегодняшний день. В 26 лет он уже был первым композитором Бродвея. Популярность Гершвина очень быстро разлетелась по всей Америке, благодаря многочисленным песням и популярным шоу.

Модест Мусоргский

Модест Мусоргский — Русский композитор. Его опера «Борис Годунов» является визитной карточкой многих театров мира. Композитор в своих произведениях опирался на народный фольклор, считая народную музыку — музыкой души. «Ночь на Лысой горе» Модеста Петровича входит в десятку самых популярных симфонических зарисовок в мире.

Пётр Ильич Чайковский

Самым популярным и величайшим композитором России конечно является Пётр Ильич Чайковский. «Лебединое озеро» и «Спящая красавица», «Славянский марш» и «Щелкунчик», «Евгений Онегин» и «Пиковая дама». Эти и ещё многие шедевры музыкального искусства были созданы нашим Русским композитором. Чайковский — гордость России. Во всём мире знают «Балалайка», «Матрёшка», «Чайковский»…

Сергей Прокофьев

Сергей Прокофьев — Советский композитор. Любимец Сталина. Оперу «Повесть о настоящем человеке» настоятельно рекомендовал послушать Михаил Задорнов. Но в основном у Сергея Сергеича серьёзные и глубокие работы. «Война и Мир», «Золушка», «Ромео и Джульетта», очень много гениальных симфоний и произведений для оркестра.

Сергей Рахманинов

Сергей Рахманинов — Русский композитор, который создал свой неподражаемый стиль в музыке. Он был глубоко верующим человеком и особенное место в его творчестве отдавалось написанию религиозной музыки. Рахманинов так-же написал много концертной музыки и несколько симфоний. Последняя его работа «Симфонические танцы» признана самым великим произведением композитора.

10 самых популярных русских композиторов

?M. З. Alopex (mz_alopex) wrote,
2008-09-13 13:48:00M. З. Alopex
mz_alopex
2008-09-13 13:48:00Category:Итак, настало время для опубликования верных ответов к последней загадке.

Комментарии к прошлой записи (почти все) раскрыты, спасибо всем за участие, в особенности же jedal'у, buquojed'у и urpflanze, которые объявляются победителями розыгрыша, занявшими соответственно третье, второе и первое места :).

glukanat получает гран-при за первый верный ответ на главный вопрос, но ему же объявляется порицание за непродолжение угадывания :).Ну а теперь, собственно, правильные ответы.

Но для начала ссылка на сайт ArkivMusic.com. Если Вы с главной страницы прыгнете (см.

слева повыше) по ссылке Composers, то попадете как раз на ту страничку, где перечислены самые, по версии этого сайта, популяные композиторы. Рядом с фамилией каждого из них в скобках указано количество его записей, имеющихся в продаже на настоящий момент*. И по этому критерию «топ 10» русских композиторов выглядит следующим образом:

1. Чайковский (2855)2. Рахманинов (1496)3. Прокофьев (1199)4. Шостакович (1086)5. Стравинский (871)6. Римский-Корсаков (747)7. Мусоргский (710)8. Бородин (402)9. Скрябин (364)

10. Глазунов (274)

Как видно, в этот список не попал родоначальник русской национальной оперы Михаил Глинка. Число его записей слишком мало — 247.

Важно

Мне кажется несомненным, что такое небольшое число вызвано, в главном, тем, что Глинка оставил после себя очень немного: из самого известного и значительного — лишь две оперы, десяток-другой симфонических и камерных сочинений, романсы.

Сравнения, скажем, с упомянутыми выше (в примечании) сыном великого Баха, автором не менее дюжины опер, и Ж.-Б.Люлли, у которого опер также десятка полтора, он с этой точки зрения не выдерживает никакого.

Однако же после Бородина сочинений осталось еще меньше: одна опера**, три симфонии, еще одно симфоническое сочинение (музыкальная картина «В Средней Азии»), горстка камерных вещей, да и всё. Тем не менее его любят и издают на Западе значительно больше, чем Глинку.

Все же остальные русские композиторы, представленные в списке, были более или менее плодивитыми. Даже Мусоргский, написавший меньше всех, был автором пяти опер***, две из которых в Европе популярны чрезвычайно (и заслуженно, конечно).

Несколько слов о последнем месте списка, о котором, увы, не вспомнил ни один из участников викторины. Александр Константинович Глазунов (1865 — 1936) действительно очень хороший композитор, однако, по большому счету, совершенно забытый.

Его довольно много (для забытого композитора) издают и, смею думать, потому именно издают, что он хорош. Тем не менее, ему никогда не быть таким популярным, как, скажем, Стравинский или Прокофьев, хотя, быть может, лет через сто он и обгонит их обоих.

Но если это и произойдет, то не потому, что возникнет сильный интерес к Глазунову: вернее всего, до предела упадет интерес к Прокофьеву и Стравинскому, а Глазунов просто удержит свое место со своими бесхитростными и мягкими симфониями, балетами, концертными вальсами и другими многочисленными сочинениями для оркестра, не любить которые, кажется, невозможно, но которые не могут вызвать какого-то из ряда вон выходящего восхищения. Они просто хороши и всё :), и это очень немало, если подумать…

P.S. А вообще-то, хороших русских композиторов много. Среди них есть даже очень плодовитые (например, Антон Рубинштейн), но, увы, при том, что их издают сравнительно немало (у того же Рубинштейна 210 записей на ArkivMusic'е), всё это совершенно не достаточно. И удивительно, что до сих пор так мало издается у нас, хотя в последнее время что-то начало меняться в лучшую сторону. Но пока все ещё западные фирмы значительно превосходят отечественные по производству записей русских композиторов. Бортнянского, Верстовского, Даргомыжского, Кюи, Балакирева, Танеева, Аренского, Метнера, Ляпунова гораздо чаще, чем в отечественных, увидишь в изданиях фирм Naxos или Hyperion и других европейских, что, впрочем, само по себе не может не радовать.—

* Два небольших замечания:   1. В настоящий момент числа несколько отличаются от тех, что были неделю назад и использованы далее в этой записи. Время идет: что-то снимается с производства и распродается, что-то, напротив, издается и поступает в продажу.   2.

В этом списке есть явно не самые популярные и широко известные композиторы. Например, Иоганн Кристиан Бах или Жан-Баптист Люлли (есть еще менее известные и издаваемые). Отчего они в него включены, понять до конца трудно.

Возможно, когда-то давно их записи входили в число самых популярных в Америке, а сейчас число изданий резко уменьшилось, в то время как список наиболее популярных композиторов изменений не претерпел. А возможно, это просто симпатии владельцев магазина.

Однако в любом случае к русским композиторам это не относится: они явно попали (или не попали) в этот перечень исключительно по количеству изданий каждого из них.

** На самом деле, две с четвертью, но первая его опера (из не учитываемых пяти четвертей) — «Богатыри», — судя по всему, прочно забыта, а оставшаяся четверть — это одно действие совместного «кучкистского» произведения «Млада», тоже, судя по всему, чуть ли никогда не издававшегося и даже, возможно, не исполнявшегося в новейшее время.

*** Одна из них («Борис Годунов») существует в трех основных редакциях, две из которых — авторские. Другая («Хованщина») имеет по крайней мере две редакции (Римского-Корсакова и Шостаковича).

7 интересных фактов о великих русских композиторах

Сегодня мировая классическая музыка просто немыслима без произведений русских композиторов, хотя отечественная композиторская школа появилась только в 19 веке. О каждом из знаменитых людей можно рассказывать бесконечно.

Прокофьев, например, гениально играл в шахматы, Бородин был профессором химии, а Рахманинов настолько щепетильно относился к своим рукам, что обувь ему надевала супруга.

Сегодня – самые интересные факты из жизни и творчества русских композиторов.

Михаил Иванович Глинка по праву считается основоположником отечественной русской классической музыки и первым русским композитором-классиком, которому удалось достичь мировой славы.

Михаил Иванович Глинка.

Успех композитору принесла его опера «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»). В этом музыкальном произведении композитору удалось органично соединить европейскую оперную и симфоническую практику с русским хоровым искусством. Впервые появился национальный герой, воплотивший в себе лучшие черты национального характера.

Совет

А вот премьера второй оперы композитора — «Руслан и Людмила» — принесла Глинке ряд чувствительных огорчений. Премьера оперы состоялась в Большом театре в Санкт-Петербурге в тот же день, что и премьера первой оперы Глинки – 9 декабря.

Высшему обществу опера не понравилась, публика её освистала, а император Николай I и вовсе, не дождавшись конца оперы, после четвёртого акта демонстративно вышел из зала.

Впрочем, современники отмечали, что оперу эту Глинка писал более чем небрежно. В.П.Энгельгардт 1894 году писал М.

Балакиреву: «Полной автографной партитуры «Руслана» никогда не существовало. Отдельные номера посылались им в театральную контору для переписки, оттуда не возвращались и там пропадали». А план оперы, если верить современникам, и вовсе «намахал» Константин Бахтурин «в четверть часа под пьяную руку».

Тем не менее опера в первый свой сезон прошла 32 раза в Петербурге и столько же в Париже, тогда как, по свидетельству Ференца Листа, опера «Вильгельм Телль» Джоакино Россини в свой первый парижский сезон была дана только 16 раз.

Известно, что Михаил Иванович Глинка был слаб здоровьем. Это, однако, не мешало ему путешествовать, к тому же географию композитор знал прекрасно. Он свободно владел шестью иностранными языками, среди которых был и персидский.

Сергей Сергеевич Прокофьев – дирижёр, пианист и один из крупнейших русских композиторов ХХ века. Его считают русским музыкальным вундеркиндом: композировал он с 5 лет, в 9 написал две оперы, а в 13 лет стал студентом Санкт-Петербургской консерватории.

Сергей Сергеевич Прокофьев.

Покинув Родину в 1918 году, в 1936 он вернулся в СССР. Но уже в 1948 Полибюро ЦК ВКП(б) издало постановление, обвиняющее Прокофьева и других музыкантов в «формализме», а их музыка была объявлена «вредной». Первая супруга композитора, испанка по происхождению, была сослана в лагеря, где провела три года. После этого композитор практически безвыездно жил на даче.

Там он создал такие яркие произведения как балеты «Золушка», «Ромео и Джульетта», оперы «Повесть о настоящем человеке» и «Война и мир», написал фортепьянные концерты и музыку к кинофильмам «Иван Грозный» и «Александр Невский».Страстью Прокофьева были шахматы.

Он не только любил в них играть, но и обогатил эту игру собственными идеями, предложив так называемые «девятерные» шахматы – доска с полем 24х24, на которой играют сразу девятью комплектами фигур. Известно, что однажды Прокофьев играл шахматную партию с экс-чемпионом мира по шахматам Э.Ласкером и смог свести её к ничьей.Умер Сергей Прокофьев в один день со Сталиным.

Обратите внимание

Родственникам было весьма проблематично организовать похороны, поскольку вся Москва была блокирована милицейскими постами.
Александр Николаевич Скрябин проявлял музыкальные способности с детства. После окончания кадетского корпуса он поступил в Московскую консерваторию, после окончания которой полностью отдался музыке.

Его глубоко поэтичное и самобытное творчество было новаторским даже на фоне новых течений в музыке, связанных с изменениями политического строя и общественной жизни в начале XX века.

Александр Николаевич Скрябин.

Так, в партитуру написанной им симфонической поэмы «Прометей» Скрябин включил партию для света. Но премьера из-за технических неполадок прошла без световых эффектов.
Пётр Ильич Чайковский – одна из самых ярких фигур мировой классической музыки и композитор, который сумел поднять русское музыкальное искусство до небывалых высот.

Пётр Ильич Чайковский.

Многие считали его западником, но ему удавалось удивительным образом соединять наследие Шумана, Бетховена и Моцарта с русскими традициями. Чайковский творил практически во всех музыкальных жанрах.

Он написал 10 опер, 7 симфоний, 3 балета, 4 сюиты и 104 романса.

Родные прочили ему карьеру военного офицера и были категорически против поступления в консерваторию.

Известно, что родной дядя будущего великого композитора с горечью заявил: «Петя, какой позор! Променял юриспруденцию на дудку!»

Кембриджский университет без защиты диссертации, заочно, удостоил Петра Ильича Чайковского звания доктора музыки, а Академии Изящных искусств Парижа избрала его своим членом-корреспондентом.
Николай Андреевич Римский-Корсаков — известный дирижёр, музыкальный критик, великий русский композитор и общественный деятель.

Сын крепостной и помещика он получил хорошее образование, много путешествовал, а вернувшись на Родину успевал абсолютно везде: был инспектором духовых оркестров Морского ведомства, преподал в Санкт-Петербургской консерватории, профессором которой являлся, дирижировал симфоническими и оперными спектаклями, помогал управляющему Придворной певческой капеллы.

Николай Андреевич Римский-Корсаков.

Одной из любимых его тем в творчестве были сказочные произведения. Оперы «Сказка о царе Салтане», «Кащей Бессмертный», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», «Золотой петушок» закрепили за ним прозвище Сказочник.

Важно

Опера «Золотой петушок» Римским-Корсаковым была написана 1908 году по одноимённой сказке Пушкина. Цензура узрела в этом произведении язвительную сатиру на самодержавие, и оперу запретили. Это стало причиной инфаркта композитора.

Скончался он от повторного приступа в усадьбе Любенск 21 июня 1908 года.

Первая постановка оперы состоялась уже после смерти великого композитора — 24 сентября 1909 в Оперном театре Сергея Зимина в Москве. Премьера предварялась анонсом в газете «Русские ведомости»: «Последняя опера Н. А.

Римского-Корсакова «Золотой петушок», непринятая к постановке на Императорских сценах, пойдет в наступающем сезоне в оперном театре Зимина»

Александр Порфирьевич Бородин – русский композитор-самородок. Профессиональных учителей-музыкантов у него не было, и всего в музыке он достиг, благодаря самостоятельному овладению техникой композирования. Своё первое музыкальное произведение Бородин написал в 9 лет. Играл на фортепиано, флейте и виолончели.

Александр Порфирьевич Бородин.

Самым известным музыкальным произведением Бородина является опера «Князь Игорь», созданная по сюжету «Слова о полку Игореве». Идею написания этой оперы Бородину подсказал В.Стасов. За работу Бородин взялся с огромным энтузиазмом: изучал музыкальные и исторические того времени и даже побывал в окрестностях Путивля. Написание оперы растянулось на 18 лет.

В 1887 году Бородин умер, так и не окончив это музыкальное произведение. Известно, что сам Бородин успел оркестровать часть пролога, речитатив, арии Ярославны, Кончака, князя Владимира Галицкого, плач Ярославны, народный хор. Завершили же работу по записям Бородина Римский-Корсаков и Глазунов.Стоит отметить, что музыка была не единственной страстью Бородина.

Он весьма успешно занимался медициной и химией, получив 1858 году степень доктора медицины. Бородин руководил руководил химической лабораторией, был ординарным профессором и академиком Медико-хирургической академии, почётным членом Общества русских врачей и одним из основателей Русского химического общества.

У композитора Бородина более 40 работ по химии, а его именем назвали химическую реакция серебряных солей карбоновых кислот с галогенами, которую он исследовал первым ещё в 1861 году.
Сергей Васильевич Рахманинов – крупнейший мировой композитор – покинул Россию в 1917 году и осел в США.

Практически 10 лет после отъезда из России он не писал музыку, много гастролируя по Европе и Америке, где его признали крупнейшим дирижером и величайшим пианистом эпохи. При этом Рахманинов на протяжении всей своей жизни оставался человеком , стремящимся к уединению, неуверенным в себе и ранимым. Всю жизнь он искренне переживал, что покинул Родину.

В годы Великой Отечественной войны Сергей Рахманинов дал несколько благотворительных концертов, а все сборы им были перечислены в фонд Красной армии.

Сергей Васильевич Рахманинов.

У Рахманинова была уникальная особенность – самый большой из всех известных пианистов охват клавиш. Он охватывал сразу 12 белых клавиш, а левой рукой брал совершенно свободно аккорд «до ми-бемоль соль до соль».

При этом у него в отличие от многих концертирующих пианистов были изумительной красоты руки без вздувшихся вен и без узлов на пальцах.Как-то Рахманинов заслонился от папарацци, не желая сниматься, а вечером в газете появилось фото композитора: лица видно не было, только руки.

Подпись под фото была такой: «Руки, которые стоят миллион!»

kulturologia.ru

ТОП-10 : самые знаменитые романсы русских композиторов?

О каждом из этих знаменитых людей можно рассказывать много, у всех не простые, а порой и трагические судьбы, но в данном обзоре мы постарались дать только краткую характеристику жизни и творчества композиторов.

Михаил Иванович Глинка является основоположником русской классической музыки и первым отечественным композитором-классиком, достигшим мировой славы.

Его работы, опиравшиеся на многовековые традиции русской народной музыки, были новым словом в музыкальном искусстве нашей страны.

Подробнее: www.olofmp3.ru

Иоганн Себастьян Бах Иоганн Себастьян Бах — Германский композитор 18-го века. Без сомнения основоположник современной музыки. Его произведения основывались на многогранности созвучий различных инструментов. Он создал ритм музыки, по этому его произведения легко поддаются современной инструментальной обработке.

Подробнее: zaycev-nett.ru

5-9 класс другой ответов 1 Вaлюшkа / 12 марта 2014 г., 3:13:18 Музыка. 1-какой музыкальный жанр способен рассказать о состоянии человека? 2-русская духовная музыка.как исполняется? 3-русский композитор создавший балеты? 5-9 класс

другой

ответов 1

Совет

Марс7 / 08 авг. 2014 г., 5:34:05
Люди плиз помогите по предмету обж. Вопросы по теме толпа. Что нужно учитывать собираясь на стадион или концерт или другие мероприятия с массовым

скоплением людей? Какой будет ваша главная задача в толпе при панике бегства? Даю максимальное количество баллов помогите люди плиз.

Подробнее: drugoi.neznaka.ru

Творчество русских композиторов конца 19-го — первой половины 20-го века является целостным продолжением традиций русской школы. Вместе с этим именилась концепция подхода к «национальной» принадлежности той или иной музыки, непосредственного цитирования народных мелодий уже практически нет, но осталась интонационная русская основа, русская душа.» —>

Мировая музыкальная культура складывалась на протяжении многих лет. Одно из ведущих мест в ней занимает и русская национальная школа.

Это абсолютно обоснованное утверждение, ведь многие известные композиторы в России высоко ценятся и по сей день во всем мире.

Известные русские композиторы благодаря своим произведениям прославили свою страну, а также оказали непосредственное влияние на своих зарубежных коллег.

Что такое романс? Корень этого слова способен смутить и увести далеко в сторону от верного ответа – напомнить о романском стиле в искусстве, о литературном жанре романа, наконец, о таком художественном стиле первой трети XIX века, как романтизм. На деле все эти явления к романсу как песенному жанру имеют отношение слабое либо не имеют вообще…

Подробнее: music-education.ru

Александр Николаевич СкрябинТворчество А.Н. Скрябина (1872 – 1915 гг.), русского композитора и талантливого пианиста, педагога, новатора никого не может оставить равнодушным.

В его самобытной и импульсивной музыке порой слышны мистические моменты. Композитора притягивает и влечет образ огня. Даже в названиях своих произведений Скрябин часто повторяет такие слова, как огонь и свет.

Он пытался найти возможность объединения в своих произведениях звука и света.

Музыка Портал “Культура.РФ” совместно с Московской госфилармонией и сервисом “Яндекс.Музыка” представил топ-100 главных произведений классической музыки для россиян. В рейтинг вошли произведения Петра Чайковского, Модеста Мусоргского, Михаила Глинки, Александра Бородина, Сергея Рахманинова, Николая Римского-Корсакова и других знаменитых композиторов России.

Подробнее: www.classicalmusicnews.ru

4 местоА. А. Дельвиг«Соловей» Романс «Соловей» — написан в 1820-ые годы известным русским поэтом и издателем — бароном Антоном Антоновичем Дельвигом и популярным композитором, пианистом и дирижёром — Александром Александровичем Алябьевым.

Обратите внимание

Небывалая популярность романса обуславливается в первую очередь тем, что стихи и музыка были написаны в жанре русских песен, что дало повод воспринимать его как народную песню.

В наше время «Соловей» является одним из самых известных русских романсов, занимающих почетное место в копилке классики российской культуры.

Подробнее: www.stihi-xix-xx-vekov.ru

Русская композиторская школа, продолжателем традиций которой стала советская и сегодняшняя российская школы, начиналась в 19 веке с композиторов, объединивших европейское музыкальное искусство с русскими народными мелодиями, связав воедино европейскую форму и русский дух.

Список русскоязычных японистов — составлен на основе справочника С. Д. Милибанд «Востоковеды России» (в 2 т. М.: Вост. лит., 2008) В список, как правило, не включены переводчики японской литературы (кроме случаев, когда перевод сопровождается комментарием и имеет… …   Википедия

Подробнее: dic.academic.

ru

Сотня самых бесподобных русских романсов! Это самый бесподобный сборник русских романсов, в исполнении таких ярких певцов, как: Федор Шаляпин, Иван Козловский, Сергей Лемешев, Георгий Виноградов, Надежда Обухова, Вадим Козин, Надежда Казанцева и др. Абсолютное погружение в удивительное лирическое прошлое нашей страны. Очень хорошее качество звучания, хотя большинство композиций, безусловно, ретро-музыка.

Лайфхакер собрал для вас плейлисты из музыки десяти отменных композиторов наших дней: от Эйнауди и Марради до Хисаиси и О’Хэллорана. Среди этих мелодий найдётся мотив под любое настроение: романтичное, позитивное или тоскливое, чтобы расслабиться и ни о чём не думать или, наоборот, собраться с мыслями.

Долгое и мучительное исповедование New York Times, которое проводил музыкальный критик Энтони Томмасини (Anthony Tommasini) наконец завершилось. И перед нами предстал список 10 лучших композиторов мира . Хотя многие имена и особенно позиции вызывают сомнения, и скорее отражают вкусы и предпочтения западной Европпы, а не всего мира…

Подробнее: www.lookatme.ru

Великие русские композиторы: список :

XIX и ХХ век подарили миру много великих русских композиторов, которые объединили изящество европейского музыкального искусства с волшебством и самобытностью народных мелодий.

В этой статье мы поговорим о лучших музыкальных авторах.

Вы знаете о том, какие великие русские композиторы прославили родину? Речь пойдет об их непростых, а иногда и трагических судьбах, преданности любимому делу.

Топ-10 великих русских композиторов

Кто же удостоился звания самых знаменитых музыкальных авторов? В список из 10-ти великих русских композиторов 19-го и 20-го века входят:

• Глинка Михаил Иванович;
• Николай Андреевич Римский-Корсаков;
• Чайковский Петр Ильич;
• Цезарь Кюи;
• Александр Николаевич Скрябин;
• Бородин Александр Порфирьевич;
• Мусоргский Модест Петрович;
• Вертинский Александр;
• Сергей Васильевич Рахманинов;
• Дмитрий Дмитриевич Шостакович.

XIX век — это период всплеска в музыкальной жизни общества. Семимильными шагами развивается балет и опера. В моде инструментальные пьесы и романсы. Многие проявляют интерес к фольклору. Далее речь пойдет о том, какие великие русские композиторы внесли самый большой вклад в развитие музыкальной культуры 19-го века. Поговорим о самых выдающихся подробнее.

Наш список великих русских композиторов возглавляет Глинка. Михаил рос в период отечественной войны и с младых ногтей проникся народно-героической тематикой в музыке.

Глинка Михаил Иванович

Родился Михаил Иванович Глинка в 1804 году в Смоленской губернии в семье отставного капитана.

Мать будущего композитора почти не занималась воспитанием сына, поскольку эту роль на себя полностью взяла властная свекровь Фекла Александровна. Она забирает малыша к себе.

Ее опека делает из мальчика неженку, очень болезненного и уязвимого ребенка. В 1810 году Феклы Александровны не стало, Михаил возвращается в семью родителей.

Музыкальное детство композитора

Маленький Миша рано понял свое призвание. Он был влюблен в музыку с пеленок. И это неудивительно. Дом, где он рос, постоянно был наполнен ею, как свежим воздухом. К семье постоянно приезжали гости, которые музицировали. Миша часто слушал крепостной оркестр.

Позже он стал обучаться игре на скрипке и на фортепиано, но больше всего любил просто слушать музыку. Он закрывал глаза, она уносила его далеко за горизонты. Маленький Михаил называл ее своей душой. Учителя часто упрекали Глинку в рассеянности, особенно часто это происходило после музыкальных вечеров, которые проходили в отцовском доме.

Строгая гувернантка

У Михаила и его сестры была гувернантка Варвара Федоровна Кламмер. Высокая молодая девушка 20-ти лет. Она воспитывалась в Смольном монастыре. Была очень строгой и добросовестной. Молодая учительница преподавала Глинке правописание, немецкий, французский языки, географию. Учила играть на фортепиано и на скрипке.

Ребенок получил прекрасную подготовку и в 13 лет его без проблем взяли в Санкт-Петербургский благородный пансион при Педагогическом институте. Михаилу и далее везло с учителями. Его гувернером и наставником стал лицейский друг Пушкина — Вильгельм Карлович Кюхельбекер.

Закончив пансионат, Глинка только укрепляется во мнении что музыка — это его призвание. Он начинает выступать в салонах. Не прекращает самообразование. Изучает историю западноевропейского музыкального искусства.

В этот период рождаются его первые авторские работы:

• струнный септет;
• рондо для оркестра;
• произведения для арфы и фортепиано;
• оркестровые увертюры.

Глинке повезло с кругом общения. В него входили:

• Пушкин;
• Жуковский;
• Грибоедов;
• Одоевский;
• Мицкевич;
• Дельвиг.

Личная жизнь

В делах сердечных великий русский композитор Глинка был не очень счастлив. В 1833 году он берет в жены Марию Иванову. В 1838 году он встречает и влюбляется в Екатерину Керн. Она до конца жизни остается его музой.

Николай Андреевич Римский-Корсаков

Годы жизни: с 1844 по 1908. Жизненный путь начал в городе Тихвине Новгородской губернии. Его семья принадлежала к дворянскому сословию. В семье Римских-Корсаковых воспитывалось двое сыновей с очень большой разницей в возрасте. Старший брат Николая — Воин Андреевич — был старше на 22 года! Естественно, что первенец Римских-Корсаковых оказывал огромное влияние на брата.

Любовь к музыке

Судьба ребенка с ранних лет была предопределена — он должен был стать военным. Но отец занимался и музыкальным образованием мальчика. В 6 лет Николай уже прекрасно играл на фортепиано, а в 9 лет увлекся композицией и сочинил первое произведение.

Любовь Николая

В личной жизни он был счастлив. Женился один раз и прожил в счастливом браке с супругой до конца жизни. Познакомилась пара в доме у Даргомыжского, где собиралась вся музыкальная элита. Будущая жена Римского-Корсакова, Надежда Николаевна Пургольд, была талантливой пианисткой.

В семье музыкантов родилось трое детей. Старший сын — Михаил. Он вырос и стал зоологом и лесоведом. Средняя — София, она стала оперной певицей. Младший — Андрей — музыковедом и доктором философских наук.

Произведения великого русского композитора :

• «Первая симфония»;
• «Снегурочка»;
• «Садко»;
• «Испанское каприччио»;
• «Сказка о царе Салтане»;
• «Моцарт и Сальери»;
• сюита «Шехеразада».

Чайковский Петр Ильич

Некоторые занимательные факты из жизни автора:

1. Будущий композитор в пять лет уже отлично играл на фортепиано. В семь лет ребенок начал сочинять стихи.
2. Родители великого русского композитора хотели, чтобы он был юристом. В 19 лет он поступает на службу В Министерство юстиции, но уходит оттуда. Свое призвание он чувствует в музыке и поступает в консерваторию в Санкт-Петербурге
3. Великий русский композитор Чайковский еще подростком увлекается алкоголем и курит. Вредные привычки остались с ним на всю жизнь.
4. Петр Ильич написал 10 опер, но 2 сжег.
5. Только две недели в своей жизни Чайковский исполнял роль мужа. В 37 лет он женился на студентке Антонине Милюковой. Вскоре пара поняла, что совершила ошибку, они разошлись. Обстоятельства сложились так, что официально развестись они так и не смогли.

Цезарь Кюи

Композитор был сыном французского солдата, который после разгрома Наполеоновского войска в 1812 году, не стал возвращаться на родину во Францию. Кюи пошел по стопам отца и оставил в военном деле такой же большой отпечаток, как на музыкальном поприще.

Факты из жизни Кюи:

1. Еще один из членов «Могучей кучки».
2. Обучал премудростям военного дела самого Николая II.
3. Друзья звали его «генералом музыки».
4. Имел 10 орденов за достижения в фортификации.
5. Был знаменитым в свое время критиком. Не любил Моцарта и Мендельсона.
6. Помог закончить музыкальные произведения (оперы) Мусоргскому и Даргомыжскому.

Произведения, которые прославили Цезаря:

• «Каменный гость»;
• «Матео Фальконе»;
• «Красная шапочка»;
• «Кот в сапогах»;
• «Иванушка-дурачок».
• «Вильям Ратклиф».

Александр Николаевич Скрябин

Родился 6 января 1872 года. Семья его проживала в Москве и относилась к старинному дворянскому роду. Папа Сашеньки был дипломатом, а мать — талантливой пианисткой. К сожалению, едва ребенку исполнился год, она заболела туберкулезом и скончалась.

Отец не имел возможности находиться рядом с сыном, поскольку выполнял дипломатическую миссию в Персии. Мальчика воспитывали сестра отца и бабушка.

Именно тетка привила Александру Скрябину любовь к музыке. В пять лет он прекрасно играл на фортепиано, а в 8 начал сочинять собственные небольшие произведения. У него также проявился поэтический талант: начал писать стихи и многоактные трагедии.

Учиться Александра отправили в кадетский корпус. Здесь он продолжил занятия музыкой. После военного училища он поступил в консерваторию, и в 1892 году с успехом закончил ее.

После окончания учебы он начинает гастролировать по Европе и у него появляются первые поклонники. Он посещает:

• Берлин;
• Дрезден;
• Геную;
• Люцерн.

Публика относится к нему благосклонно. Критики пишут лестные отзывы об очаровании славянской музыки.

В 1897 году он женится на пианистке Вере Исаковой. Она являлась выпускницей Московской консерватории. К сожалению, через 7 лет их семейная лодка терпит крушение, они разводятся.

Интересные факты из жизни композитора:

1. Был оппонентом Рахманинова, хотя музыкальную грамоту они осваивали вместе.
2. Александр обожал солнечные ванны. Работать старался в основном под ласковыми лучами.
3. Был очень требователен в плане гигиены, но по роковому стечению обстоятельств умер от сеспсиса. Причиной стал обычный нарыв на губе.
4. Александр Николаевич изобрел цветомузыку.

Бородин Александр Порфирьевич

12 ноября 1833 года родился внебрачный сын знаменитого князя Гедианова — Бородин Александр Порфирьевич. Фамилию и отчество ребенок получает от камердинера отца.

Несмотря на то, что тайну его рождения никто не разглашал, Сашенька получил прекрасное образование. В 1856 году он закончил Петербургскую медико-хирургическую академию и начал свою научную карьеру. Через два года он получает научную степень, а через 6 лет становится профессором.

В 1874 году он возглавляет кафедру химии родной академии. Еще через 3 года становится академиком. До сих пор его наработки в области науки не утратили свою актуальность.

Важно

Какое же отношение ученый имеет к великим русским композиторам 19 века? Дело в том, что он с детства любил музыку всей душой. Ему удалось самостоятельно освоить технику композиции.

В 1860 году его приняли в кружок «Могучая кучка», под руководством Балакирева.

Мусоргский Модест Петрович

Родился в 1839 году в семье военных. Мальчик должен был продолжить династию и пошел по стопам отца. Однако скоро стало понятно, что он обладает грандиозным музыкальным талантом и зарывать его саперской лопаткой в военном бушлате будет преступлением. Знаковым было его знакомство с Балакиревым и вступление в «Могучую кучку».

Оперное наследие композитора

Он первый, кто показал драматизм российской истории в опере. Его произведения «Борис Годунов», «Хованщина» знают и любят театралы во всем мире.

Еще одна его знаменитая наработка — «Картины с выставки». Это цикл из 14 коротких фортепианных пьес.

К сожалению, Модест Петрович свою жизнь окончил трагично. Слава при жизни к нему не пришла, он сильно нуждался в деньгах и много пил. Скончался великий русский композитор классической музыки на 42 году жизни.

Вертинский Александр

Здесь поговорим о самых тяжелых событиях в его жизни. Это сиротство, наркотическая зависимость, изнуряющий труд.

Сиротство

Саша и его сестра в пять лет потеряли родителей и стали круглыми сиротами. На воспитание их забрали родственники в разные семьи. Горе сильно повлияло на успеваемость ребенка. Учился он ряда вон плохо. Его исключили из двух гимназий. Единственной отдушиной для Александра была музыка. Он часто приходил послушать церковный хор во Владимирском соборе.

Работа за еду

Скопив небольшую сумму денег, в 1913 году он решает переехать в Москву. Безработного парня замечает хозяйка театра миниатюр — Арцыбушева. Первым его гонораром в ее заведении был плотный ужин.

Наркотики

Как только Вертинский стал в Москве на ноги, он начал вести богемный образ жизни. Попробовав кокаин, он сильно пристрастился к нему. Да и творить под таким допингом получалось прекрасно. Когда он понял, что не сможет сам решить проблему, то ушел на фронт.

Санитар во время войны

Во время боевых действий Вертинский спасал солдатские жизни, работая санитаром на 68-м санитарном поезде Всероссийского союза городов. Он занимался только тяжело раненными бойцами, легкие перевязки делали девушки. После окончания войны на счету музыканта было 35 000 перевязок.

Вертинский Александр Николаевич был не только композитором, а и поэтом, исполнителем песен-миниатюр, новелл. Большую часть произведений, с которыми он выступал, он написал сам. У Вертинского есть работы в кино. За роль в фильме «Заговор обреченных» он получил Сталинскую премию.

10 величайших композиторов за всю историю (ФОТО, ВИДЕО) — Лучшие фото!

Какой была бы наша жизнь без музыки? В течение многих лет люди задавали себе этот вопрос и приходили к выводу, что без красивых звуков музыки мир был бы совсем другим. Музыка помогает нам полнее ощущать радость, находить свое внутреннее «я» и справляться с трудностями.

Композиторы, работая над своими произведениями, вдохновлялись самыми разными вещами: любовью, природой, войной, счастьем, печалью и многим другим. Некоторые из созданных ими музыкальных композиций, навсегда  останутся в сердцах и памяти людей. Перед вами список из десяти самых великих и талантливых композиторов за все время.

Под каждым из композиторов вы найдете ссылку на одно из наиболее известных его произведений.

10 ФОТО (ВИДЕО)

1.Франц Шуберт.

Франц Петер Шуберт – австрийский композитор, который прожил всего 32 года, но его музыка будет жить еще очень долго. Шуберт написал девять симфоний, около 600 вокальных композиций, а также большое количество камерной и сольной фортепианной музыки.

«Вечерняя серенада»

2.Иоганнес Брамс

Немецкий композитор и пианист, автор двух серенад, четырех симфоний, а также концертов для скрипки, фортепиано и виолончели. Выступал на концертах с десяти лет, впервые выступил с сольным концертом в 14 лет. При жизни обрел популярность в первую очередь благодаря написанным им вальсам и венгерским танцам.

«Венгерский танец №5».

3.Гендель.

Георг Фридрих Гендель – немецкий и английский композитор эпохи барокко, он написал около 40 опер, множество органных концертов, а также камерной музыки. Музыка Генделя звучала на коронации английских королей, начиная с 973 года, звучит она и на церемонии королевских свадеб и даже используется в качестве гимна лиги чемпионов УЕФА (с небольшой аранжировкой).

«Музыка на воде».

4.Гайдн

Йозеф Гайдн — известный и плодовитый австрийский композитор эпохи классицизма, его называют отцом симфонии, поскольку он внес значительный вклад в развитие этого музыкального жанра. Йозеф Гайдн является автором 104 симфоний, 50 сонат для фортепиано, 24 опер и 36 концертов

«Симфония №45».

5.Петр ЧайковскийСовет

Петр Ильич Чайковский – известнейший русский композитор, автор более 80 произведений, в числе которых 10 опер, 3 балета и 7 симфоний. Был весьма популярен и известен, как композитор еще при жизни, выступал в России и за рубежом в качестве дирижера.

«Вальс цветов» из балета «Щелкунчик».

6.Фредерик Шопен

Фредерик Франсуа Шопен – польский композитор, который также считается одним из лучших пианистов всех времен. Он написал много музыкальных произведений для фортепиано, включая 3 сонаты и 17 вальсов.

«Вальс дождя».

7.Антонио Вивальди

Венецианский композитор и скрипач-виртуоз Антонио Лучо Вивальди является автором более 500 концертов и 90 опер. Оказал огромное влияние на развитие итальянского и мирового скрипичного искусства.

«Эльфийская песнь».

8.Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт – австрийский композитор, поразивший мир своим талантом с раннего детства. Уже в пять лет Моцарт сочинял небольшие пьесы. В общей сложности он написал 626 произведений, среди них 50 симфоний и 55 концертов.

«Ночная серенада».

9.Бетховен

Немецкий композитор и пианист Людвиг ван Бетховен является ключевой фигурой западной классической музыки. Он написал 9 симфоний, 5 концертов для фортепиано и множество других произведений.

«Лунная соната».

10.Бах

Иоганн Себастьян Бах – немецкий композитор и органист эпохи барокко, известен как мастер полифонии. Является автором более 1000 произведений, в которые входят практически все значимые жанры того времени.

«Музыкальная шутка».

Известные русские композиторы. Список композиторов-классиков

Каждый человек должен знать свою историю, а также людей, что ее вершили. Например, в этой статье мы предлагаем читателю вспомнить известных русских композиторов, которые уважаемы и любимы не только в нашей стране, но и за рубежом.

Люди, внесшие небывалый вклад в русскую и мировую классическую музыку

В былые времена классическая музыка была очень популярна. Ведущих композиторов прекрасно знали в лицо и даже умели отличать произведения одного великого классика от другого. Сейчас время, нравы и вкусы значительно изменились. И теперь мы чаще слушаем однообразные мелодии или ритмичные речитативы, большинство из которых забывается на следующий день.

Однако несколько лет назад учеными был доказан тот факт, что классика оказывает благотворное действие на организм человек. Существует даже подтвержденная гипотеза о том, что дети, с детства слушающие классическую музыку, намного опережают в развитии своих сверстников. Именно поэтому приучаться к элегантным и волнующим мелодиям необходимо с ранних лет.

Но если в детстве ребенку подобное увлечение казалось немодным или же он просто не задумывался о перемене вкуса, исправить ситуацию можно в любой момент. И начать лучше всего знакомства с русскими композиторами, известными и любимыми. Такими как:

• Михаил Глинка (1804-1857 гг.).
• Александр Даргомыжский (1813-1869 гг.).
• Александр Бородин (1833-1887 гг.).
• Модест Мусоргский (1839-1881 гг.).
• Петр Чайковский (1840-1893).
• Николай Римский-Корсаков (1844-1908 гг.).
• Сергей Рахманинов (1872-1915 гг.).
• Арам Хачатурян (1903-1978 гг.).
• Дмитрий Шостакович (1906-1975).

Истории их жизней — непростые, а судьбы у многих довольно трагичные. Рассказывать об этих людях можно бесконечно, но мы попробуем отметить лишь самые важные факты биографии, чтобы сформировать у читателя представление о том, что представляли собой великие русские композиторы.

Михаил Глинка

Михаил Иванович Глинка появился на свет 20 мая 1804 года. Семья его была большой и обеспеченной, проживала на территории Смоленской губернии с тех самых пор, как польский дворянин, что положил начало роду, предпочел своей стране Россию. Родители будущего композиторы приходились друг другу троюродными братом и сестрой.

Быть может, именно поэтому воспитание малыша взяла на себя бабушка. Продолжалось так вплоть до ее смерти. Тяга к музыке у юного дарования проснулась в десятилетнем возрасте. Вскорости он был отправлен на учебу в Петербург. Там он познакомился с Пушкиным, Грибоедовым, Жуковским, Одоевским и другими известными личностями тех времен.

И понял, что желает сделать музыку своей судьбой.

https://www.youtube.com/watch?v=1v3GsRxaKIg

После этого Михаил Глинка написал первые романсы, но результатом до конца не был доволен. Собственная музыка казалась ему бытовой, он стремился расширить грани. И тогда, работая над собой, Михаил Иванович Глинка отправился в Италию, а потом в Германию. Там он узнал таких людей, как Доницети и Беллини, вследствие чего полностью поменял стиль своей музыки.

По приезде в Россию композитор вновь явил стране свои оперы. Но некоторые из них были сильно раскритикованы, и Глинка решил уехать из страны. А вернулся спустя много лет, став преподавателем пения и активно влияя на формирование классической музыки.

Скончался Михаил Иванович 15 февраля 1857 года в Берлине. Его прах был привезен в Санкт-Петербург, где композитор покоится по сей день.

Обратите внимание

Этот непризнанный при жизни музыкальный деятель и почти забытый ныне появился на свет 2 февраля 1813 года в Тульской губернии. Тяга к музыке у Александра Сергеевича Даргомыжского проснулась в возрасте семи лет.

И именно тогда он овладел искусством игры на фортепьяно в совершенстве. А в десять лет уже написал свои первые пьесы и романсы.

Потом будущий композитор поступил на службу, а после познакомился с Михаилом Глинкой значительно усовершенствовал свое мастерство.

Александр Сергеевич читал ноты, как книгу, а свои произведения старался сделать такими, чтобы музыка не затмевала голоса исполнителей. В определенный период жизни он совершенно бесплатно давал уроки пения непрофессиональным певицам, а после стал одним из консультантов Русского музыкального сообщества.

Его величайшая опера «Русалка» едва не сгорела при пожаре в петербургском оперном театре. Но и теперь она исполняется довольно нечасто, поэтому Александра Сергеевича Даргомыжского знают лишь истинные ценители классической музыки.

Это весьма печально, ведь еще одна необычная опера композитора, «Каменный гость», состоит из речитативов, которые полностью соответствуют ритму пушкинского стиха, а не привычных тянущихся арий.

Именно это и выделяет композитора среди других. Он не поддался влиянию Италии и Франции, не потакал вкусам публики, не боялся пробовать что-то новое. Он шел своим путем, опираясь на собственный вкус. И неразрывно связал звук и слово.

Александр Бородин

Александр Порфирьевич родился 12 ноября 1933 года в результате внебрачной связи грузинского князя с дочерью военного. Возрастная разница родителей была чуть более сорока лет. Именно поэтому новорожденного записали на фамилию камердинера. Но мать все равно уделяла огромное внимание своему малышу и подбирала для него лучших учителей и гувернеров.

С ранних лет будущего композитора привлекала музыка. И через некоторое время он написал свои первые пьесы, об издании которых позаботилась мать. Именно тогда страна узнала о юном даровании — шестнадцатилетнем композиторе. К слову сказать, Александра Порфирьевича привлекала и молодая (на тот момент) химия.

Он с особым интересом проводил различные опыты в собственной комнате, отчего его мать иной раз приходила в неописуемый ужас. А потом Бородин и вовсе поступил в медико-хирургическую академию. В свое время он познакомился с Менделеевым, который считал, что про музыку Александру следует забыть.

Важно

Однако свое второе увлечение будущий известный русский композитор не забросил, а довел до такого уровня, что творчество Бородина признали не только в стране, но и за рубежом.

Умер Александр Порфирьевич неожиданно. После ритмичного танца его сердце не выдержало и остановилось навсегда. Произошло это 27 февраля 1887 года.

Модест Мусоргский

Следующий величайший композитор родился на территории Псковской губернии 9 марта 1839 года. О его ранних годах известно только то, что до десяти лет он обучался дома и овладел фортепьяно. Затем отправился в Петербург, где заинтересовался церковной музыкой, попробовал себя в сочинительстве. Вскорости его произведения стали исполняться в Санкт-Петербурге и Москве.

Русский композитор Модест Петрович Мусоргский — истинный гений, новатор, третий по исполняемости во всем мире. Творчество его знакомо многим, в особенности музыка из оперы «Борис Годунов».

Однако человеком он был глубоко одиноким, поэтому в определенный момент погрузился в апатию и пристрастился к бутылке. Вследствие этого у Модеста Петровича началась белая горячка.

Первый серьезный приступ удалось купировать, но избавить от болезни композитора не удалось. И 16 марта 1881 года величайший гений скончался.

Петр Чайковский

Пожалуй, творчество этого композитора является самым узнаваем, причем не только среди взрослых, но и среди малышей. Ведь кто не знает знаменитый «Танец маленьких лебедей»? А написал его именно Петр Ильич Чайковский.

Родился будущий гений апреля 1840 года в городе Воткинсе (Удмуртия) и уже в пять лет превосходно читал ноты и играл на фортепьяно.

В юношестве он стал посещать оперный театр Санкт-Петербурга, где особенно впечатлился произведениями Глинки и Моцарта. Будучи служителем Департамента юстиции, бросил все ради «дудки», как говорили его родные.

Совет

Но вклад, который внес Петр Ильич в русскую и мировую классическую музыку, настолько велик, что полностью оправдывает решение Петра Ильича Чайковского.

Скончался великий гений скоропостижно 25 марта 1893 года. По официальной версии, причиной послужила холера. Но также существует гипотеза о том, что он был отравлен. Причем многие полагают, что композитор сделал это самостоятельно, решив закончить жизнь самоубийством. Однако доподлинно это неизвестно, поэтому общественность предпочитает придерживаться первого варианта.

Самый народный русский композитор, который мог писать музыку без инструмента, появился на свет 18 марта 1844 года в Тихвине (недалеко от Петербурга). Заниматься музыкой ребенок стал совсем рано, но она не сильно привлекала его. Николая Андреевича манило море, поэтому в возрасте двенадцати лет он поступил на учебу в Морской кадетский корпус, но заниматься музыкой не бросил.

Чуть позже он встречает на жизненном пути таких великих людей, как Модест Петрович Мусоргский и Александр Порфирьевич Бородин. Затем плавает на корабле и служит на флоте, продолжая сочинять музыку и черпая вдохновение в природе русских земель, отечественных сказках, былинах, песнях и присказках.

А потом и вовсе становится преподавателем консерватории в Санкт-Петербурге, которая ныне носит его имя.

Однако несмотря на свои заслуги, Николай Андреевич относится очень критично к себе, выделяя лишь две свои оперы — «Царскую невесту» и «Снегурочку».

Скончался великий русский композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков 8 июня 1908 года вследствие обострения заболевания сердца.

Великий музыкальный деятель появился на свет в Новгородской губернии 20 марта 1873 года. Музыкой увлекался практически с младенчества, в пять лет уже играл на фортепьяно, а в девять поступил в консерваторию. В тринадцать познакомился с Чайковским, который стал наставником молодого Рахманинова.

Обратите внимание

Юный гений пишет свои произведения, которые имеют огромный успех. Но одна работа все же негативно оценивается Римским-Корсаковым. Это становится причиной затяжной депрессии Сергея Васильевича Рахманинова, вследствие которой он не пишет произведений на протяжении трех лет.

Вскоре после начала Октябрьской революции композитор покидает родину, отправляясь в гастрольный тур по городам Европы.

Последние годы жизни русского гения проходят на территории Америки. 28 марта 1943 года Сергей Васильевич Рахманинов умирает, проживая на тот момент в городе Беверли-Хилз.

Музыкальный гений из простой армянской семьи родился 24 мая 1903 года. В ранние годы будущее Арама Ильича определяет отец, который видит в мальчике биолога. Но все меняется, когда в 1921 году будущий композитор отправляется на учебу в столицу и живет у брата — знаменитого режиссера.

Тот знакомит его с творческим миром. Это переворачивает сознание Арама Ильича Хачатуряна. Он поступает в техникум имени Гнесиных, а потом бросает биологию ради музыки. Композитор пишет множество произведений, которые с большим восторгом воспринимает отечественная и зарубежная публика.

Последние годы жизни русского гения проходят очень тяжело. Он ведет тяжелую борьбу с болезнью — раком. Переносит множество операций, но внезапная кончина жены сильно подкашивает его. И 1 мая 1978 года Арам Ильич Хачатурян умирает.

Последний великий русский композитор, о котором нам хотелось бы рассказать читателю, родился в Санкт-Петербурге 25 сентября 1906 года в музыкальной семье. Поэтому нет ничего удивительно в том, что судьба Дмитрия Дмитриевича была в какой-то степени предрешена. Свое первое творение он написал в возрасте девяти лет, а в тринадцать поступил в консерваторию.

Не будет преувеличением и то, что Дмитрий Дмитриевич Шостакович жил музыкой. Постоянно совершенствуя свое мастерство, он мог окутать слушателя звуками и чувствами. Кроме того, он был импровизатор и придумывал музыкальные шедевры буквально на ходу.

Важно

Скончался музыкальный гений вследствие опухоли, которую врачи очень долго не могли диагностировать. А когда все же им это удалось, оказалось поздно. 9 августа 1975 года Дмитрия Дмитриевича Шостаковича не стало.

Ранее мы уже упоминали о том, что классическая музыка оказывает благотворное влияние на организм человека, улучшая деятельность мозга, повышая восприимчивость к наукам, успокаивая и даря чувство умиротворения. Именно поэтому далее мы представим читателю лучшие и самые популярные музыкальные произведения русских композиторов, которых мы описали выше.

Начнем по порядку:

• Михаил Глинка — «Патетическое трио», «Вальс-Фантазия», оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Камаринская».
• Александр Даргомыжский — оперы «Эсмеральда», «Торжество Вакха», «Русалка», «Каменный гость».
• Александр Бородин — оперы «Богатыри», «Млада», либретто «Князь Игорь».
• Модест Мусоргский — оперы «Женитьба», «Борис Годунов», «Хованщина», «Сорочинская ярмарка».
• Петр Чайковский, русский композитор, самые известные произведения которого знает каждый: «Славянский марш», «Лебединое озеро», «Евгений Онегин», «Спящая красавица», «Пиковая дама», «Щелкунчик».
• Николай Римский-Корсаков — оперы «Золотой петушок», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка», «Шахерезада», «Садко», «Царская невеста», «Моцарт и Сальери».
• Сергей Рахманинов — «Алеко», «Скупой рыцарь», «Франческа да Римини».
• Арам Хачатурян — балеты «Счастье», «Гаянэ», «Спартак».
• Дмитрий Шостакович — «Нос», «Большая молния», «Леди Макбет Мценского уезда», «Катерина Измайлова», «Игроки», «Москва, Черемушки».

Вот они известные русские композиторы, на которых следует обратить особое внимание каждому гражданину.