Содержание
Агнесса гридневская — генератор вдохновения
Текст: Константин Романов — Хмельницкий
Агнесса с детства вовлечена в творческий процесс, поэтому после окончания художественной школы, поступила на художественно-графический факультет НТГСПА, где уже на 3 курсе ( в 18 лет) занялась организацией выставок для студентов и преподавателей своего ВУЗа, а затем для других профессиональных художников-мастеров из России и ближнего зарубежья. Особенно сложным и объемным ее проектом стала первая областная выставка «Начало», где были выставлены работы студентов и выпускников 4-х художественных учебных заведений Свердловской области.
Выставка заняла 2 этажа выставочного пространства и состояла из 74 картин талантливых молодых художников, каждого из которых Агнесса находила и привлекала к выставке самостоятельно, и каждый из которых прошел строгий отбор комиссии профессионалов. К слову, в отборе участвовало около 1000 работ.
Этот проект поддержало Министерство Культуры Свердловской области, Екатеринбургский филиал Союза художников России, множество местных СМИ- газеты, журналы, интернет порталы и областное телевиденье.
Обратите внимание
В результате, некоторым участникам этой выставки была предоставлена возможность для участия в крупных всероссийских проектах на арт-площадках Москвы и Санкт-Петербурга.
Максимально эффективные отзывы в СМИ позволили молодым дарованиям обратить на себя внимание известных коллекционеров и осуществить свои первые арт-сделки.
Выставка позволила многим начинающим художникам поверить в свой талант, а Агнессе дала новый толчок к развитию своего творческого потенциала.
В апреле 2013 года Агнесса открывает собственную дебютную выставку «Наука образности», где были представлены ее живописные и графические работы. Эта выставка так же была отмечена различными СМИ, галеристами, коллекционерами и искусствоведами.
Организация подобных мероприятий полезна как для самих мастеров, так и для аудитории, ведь художественное творчество представляет собой вполне продуманный, спокойный и жизнеутверждающий диалог со зрителем.
Художница нашла индивидуальный подход к любителям живописи и с успехом использует свое творчество для передачи на холст внутреннего мира людей, где за яркими, интересными, а порой дерзкими и эпатажными характерами, она неизменно улавливает некую скрытую идею и старается максимально содержательно отразить её в своем творении.
Совсем недавно Агнессой был запущен новый проект – линия одежды «AgnesG», в качестве принтов к которой использованы ее же картины. Девиз и слоган этого проекта:
«Бренд поистине творческой одежды, в которой заключен запас неиссякаемого вдохновения!»
Этот проект откликнулся в сердцах многих поклонников таланта художницы и продолжает набирать обороты.
Важно
В свободное время Агнесса занимается преподаванием собственного авторского курса по интуитивно-ассоциативной живописи для взрослых.
Обо всем об этом в подробностях вы можете прочитать, посетив ее блоги в соц-сетях, например здесь.
Рад познакомить вас с этим удивительным творческим человеком. Необычное виденье, тонкая натура, глубина восприятия, и при всем этом — простота и открытость, это она — Агнесса Гридневская.
Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите левый Ctrl+Enter.
Свет как искусство: изящные дизайнерские светильники
Окружающие нас повседневные вещи невольно создают атмосферу и задают определенное настроение. Чтобы поделиться с вами вдохновением и эстетикой, мы нашли дизайнерские светильники и сделали подборку из десяти студий, занимающихся дизайном освещения.
1. Søren Rose
Дизайнер Сорен Роз () живет и работает в Нью-Йорке. Несколько лет назад он отправился в путешествие по Америке, чтобы собирать лампы первой половины XX века. Так, вдохновившись собранной коллекцией, он создал серию Tribeca.
Американская компания создала шестиугольные подвесные светильники. Они выполнены из стали и покрыты полированным серебром или латунью.
Цена: $79.95 и $69.95 соответственно
Чешская фирма делает предметы для дома и ювелирные изделия из бетона. Они видят свою миссию в том, чтобы преподнести бетон в новом свете, как эстетический и практичный материал.
Их производство находится в Праге, которое также действует и как выставочный зал, где можно понаблюдать за процессом производства и увидеть уже готовую продукцию.
Серия Gravelli Fiber, выполненная в промышленном стиле, состоит из четырех ламп, которые отличаются геометрической формой патрона.
Цена: 2.600 Kč или $102.38
Дизайнер из Лондона Майкл Анастасиадис () создает простые, но при этом запоминающиеся предметы для дома. Философия его студии состоит в непрерывном поиске эклектики, индивидуальности и вечных качеств в дизайне.
Майкл Анастасиадис прошел подготовку в качестве инженера в Имперском колледже науки, технологии и медицины в Лондоне, после чего получил степень магистра в области промышленного дизайна в Королевском колледже искусств.
Его люстры из серии Mobile Chandelier 2008 и 2015 года выглядят крайне необычно.
— это итальянская дизайнерская компания по производству светильников, которая была основана в 1994 году.
Совет
Ее основатель Роберто Цильяни (Roberto Ziliani) так говорит про свою компанию: «Идеальный брак между вдохновением великих мастеров и сильной дальновидностью, большой страстью и неоспоримыми навыками».
Лампа Étoile напоминает футуристический цветок или парящую в ответ на движения танцовщицы пачку балерины. Лампа сделана из рефракционный слоев Lentiflex®.
Студия , основанная на дизайне освещения, была создана в 2010 году в Монреале Сэмюэлем Ламбертом (Samuel Lambert). Продукция компании ассоциируется с серединой века модернизма и индустриальной эпохой.
Цена: $780.00, $1,285.00, $780.00 и $705.00 соответственно
— это шведская фирма, занимающаяся дизайном светильников как для дома, так и для общественных мест. Лампа w171 alma похожа на поверхность воды, в которую бросили камешек. Ее можно укреплять на потолке, стене или свободно подвешивать — в зависимости от необходимости. Изначально эта лампа разрабатывалась для проекта Alma, расположенного в Стокгольме.
Студия была основана в 2013 году в Лондоне. Философия студии заключается в том, что дизайн — это молчаливая поэзия, состоящая из разума и материи. Лампа Ripple, пожалуй, самая необычная из всей подборки. Она состоит из двух частей, верхняя из которых постоянно крутится. Благодаря неровному стеклу свет, который отбрасывает лампа, создает мистический, вечно меняющийся узор на поверхностях.
была основана в 2010 году Джейсоном Миллером (Jason Miller) и вот уже несколько лет сотрудничает с независимыми дизайнерами, чтобы создавать коллекцию красивых и уникальных светильников.
Серия ламп Agnes изначально задумывалась как канделябры. В нынешней версии светящиеся трубки заменяют свечи.
Модульная система позволяет легко устанавливать светильники и подстраивать их под пространство, а благодаря шарнирам можно направить свет в необходимую сторону.
Цена: €990.00, €4,720.00, €990.00 и €11,000.00 соответственно
Итальянская фирма работает с 1980 года. Их серия ламп Matrix состоит из нескольких разновидностей настенных и потолочных светильников. Все они имеют шарниры, поэтому каждый стержень опускается и поднимается под 90 градусов.
Если вам понравились эти светильники, то предлагаем посмотреть еще несколько, о которых мы уже рассказывали на нашем сайте. Во-первых, огненные светильники Пола Фоклера. Во-вторых, плоская лампа DISC от немецкой дизайн-студии Robert Fehse. И, наконец, лампа от Саймона Фрамбаха Nod Light.
Вдохновение
127.22102015 Сначала хотел рассказать об Дьяволе, потом про гениев, но решил, что вдохновение важнее чем всё остальное и вот почему.
Вдохновение это огонь. Светлый и чистый, поэтому он не может сжечь, испепелить. Этот огонь не разрушает, а создает. Он может создать новую красоту. В самые тяжелые минуты я извлекал этот дар Богов изнутри себя и с его помощью боролся и с искушением и с обвалом настроения. Как настоящий овен я научился сублимировать свои энергии на астральном плане в огонь вдохновения.
Ну сказать то я сказал и получилось здорово, но я покривил душой и сразу попал в диссонанс. Нет, я ещё учусь сублимировать свои страсти в вдохновение. Иногда получается. Здесь ключевое слово — иногда. Но тогда я способен высекать новую красоту, подобно Прометею. И в мраке ночи, из самих глубин мрака, рождаются искры. Я всегда удивлялся, как из дерьма рождаются розы…
Я всегда хотел острого пульса жизни, подавляющей красоты… А. Грин
Обратите внимание
Огонь костра сжигает и обезличивает. Огонь вдохновения творит, из бесформенной материи он создает индивидуальность.
Вдохновение это мощный энергетический канал, который пробивает низшие слои астрального мусора и присоединяется к мирам, в которых творится прекрасное. Это духовные миры. Лишь прикоснувшись к ним уже чувствуешь себя другим. Лично для меня вход в портал открылся осенью 1988-го года. То есть 27 лет назад.
Конец октября всегда для меня знаковый. Хочется оставить метку этому времени. Каждый год несет свою метку индивидуальности. Да что год! Каждый день я отмечаю определенной меткой. Для этого я и веду дневники с 1 мая 72-го года. Привычка не стерла индивидуальности и трепетности к этому.
И ни разу за все эти десятки лет я не пожалел что веду дневники. Всё, что меня цепляет, даже сны, не говоря о впечатлениях дня, я прикалываю будто бабочку в свой дневник. Дневники автора входят составной частью в архивы (музеи) квартирной лиги. А квартирная лига для меня прежде всего это творчество.
Оно создается в моменты вдохновения.
. Если для вас однажды открылись двери в портал Высоких миров не обольщайтесь. Они могут и закрыться в любой момент. И тогда наступает опустошенность. Но падать духом последнее дело. Если есть тяга к прекрасному, то двери откроются снова. Наверно невозможно пребывать в состоянии эйфории постоянно.
Так и состояния экстаза от слияния с высоким наступают иногда. Но если вы научились находить эти состояния, то я называю это действо — открыть двери в портал. К высоким мирам. Вдохновение можно заслужить преданностью. Отдавайте себя целиком. Ставьте цели перед собой. Открывать новую красоту.
Творить новую красоту.
Миры прекрасного многослойны. Слои с низкой информацией, средние слои, слои с высокой информацией. Слоев здесь множество и не все они доступны. В зависимости от силы вдохновения человек может присоединяться к тому или иному информационно-духовному слою Вселенной. Самые высокие слои доступны гению.
Гениальность — это всё то, что находится выше возможностей обычного человека. Даже очень одаренному от природы человеку недоступны знания и творения гения.
Гениальность базируется на старых знаниях, как на постаменте, с которого оно стартует в будущее. Гениальность есть прорыв из настоящего в будущее.
Важно
В любой сфере жизни, и в науке, и в искусстве, и в технике, и в морали или религии или философии или …
Чтобы родилось гениальное, необходима долгая подготовка. Неправда что гениальное творение можно создать за одну ночь. Идея? Да, она может появится вмиг, в одно мгновение.
Но чтобы создать гениальное творение душе приходится собирать по крупицам знания, подбирать и оттачивать в себе какие-то формулы или цифры, понятие и смыслы, чтобы потом выплеснуть всё это в совершенно новые формы и понятия и тем самым проложить мост из настоящего в будущее.
Гений показывает человечеству путь, направление, в котором происходит дальнейшее развитие всей цивилизации. И в этом гения отличается от трижды талантливого ученого, который патентует новое изобретение и получает нобелевскую премию.
Вдохновение это особое состояние души, при котором она производит наиболее мощную созидающую энергию. Эта энергия собирается в определённый потенциал и потом выплескивается в космос, подобно протуберанцу. Этот мощный поток энергии устремляется к слоям созидания.
В те самые духовно-информационные слои. То есть человек отдает свою самую чистую энергию а взамен получает энергию в виде информации, которую расшифровывает по своему. Интерпретирует по своему, то есть человек творит.
Будь это картина или научная гипотеза, музыка, книга или красивый дом.
Вдохновение это особый вид высококачественной энергии, которая свойственна определённым личностям с творческим началом. Конечно, не только гениям. Иначе обычным людям можно просто застрелиться от безнадеги. Этот канал может открыться каждому.
Специально устроено так, чтобы толчок душа получала извне, от уже сотворенного другими. Многие говорят о плагиате. Но любое творение создается на базе уже сделанного и иначе быть не может. Берется что-то и начинается творческая работа.
Задача истинно прекрасного — вдохновлять других. Это как эстафетная палочка. Мы творим сами а потом передает свое творение следующему поколению. И на базе наших творений оно творит дальше. Так идет прогресс человечества.
Прекрасное должно рождать прекрасное. Если творение обладает низкими вибрациями то оно не будет вдохновлять других.
Совет
Сила вдохновения, заложенная в гениальной картине 500 лет назад, обязательно входит в резонанс с такой же возвышенной творческой душой. Картина зажигает искру нового вдохновения. И тогда творится новое произведение. Оно создается в стихах или в скульптуре, или в живописи или в литературе или архитектуре или ….
Точно также одна идея рождает другую.
Вдохновение не живет в каждом из нас. Увы! Чтобы душа стала готовой принять этот созидающий огонь её надо готовить постепенно и постоянно. Это всё равно, что по веточкам собирать костер. Надо по каплям собирать созидающее начало. Вдохновение всегда приносит нечто новое, свежее и дается для обновления мира.
Вдохновение кто-то представляет огнем, а кто-то ключом к идеям, обновляющим жизнь. Без вдохновения не родится шедевр. Вдохновение это главная сила созидания, главная сила творчества.Вдохновение влияет в первую очередь на душу, её ядро.
***Зарождается вдохновение всегда в астральной оболочке — оболочке чувств и эмоций, хотя импульс всегда исходит из физического тела через ощущения и пять чувств. Здесь, в астральной оболочке нарабатываются энергии, порождающие вдохновение.
При определённой концентрации создаётся мощный заряд, который посылается в космос. После этого происходит подключение к слою или полю информации. По пробитому каналу в обмен своей энергии человек получает идею. Что создать и как.
Эта идея разрабатывается в творческом процессе.
Один гений сказал что гений это 1% идеи и 99% работы. Какая бы идея не получена после этого предстоит творческая работа. Большая по объему. Искра вдохновения и после неё работа, работа, работа. Упорство и терпение, вот что отличают прежде всего гения от обыкновенного человека. Да, идею могут получить и тот и другой, но довести идею до результата может только гений. .
Вовлекается в работу физическое тело человека, постепенно рождается шедевр. А эмоции, мысли, чувства,возникающие в творческом процессе, вновь влияют на астральную и ментальную оболочки человека. И там вновь накапливается потенциал и снова происходит разряд. Чем больше разрядов возникает в процессе работы тем гениальности будет результат.
Преобразованная энергия передается внутрь, достигая ядра души и воспитывая душу прекрасными порывами творчества. Созидая, человек воспитывает душу добром, любовью, трудолюбием, упорством, терпением, повышает её духовность. Чистая энергия творческого процесса очищает все оболочки от низких, грубых энергий и каждая оболочка становится по качеству плотнее и вместе с тем легче.
Ведь высокочастотные энергии более плотные, чистые, светлые и вместе с тем легкие. Оболочки становятся плодотворнее и чувствительнее. Степень развития их растет. Меняется их цвет и качество. Это видно для ясновидящего. По цветовой гамме он видит насколько индивид продвинулся в своем духовном развитии. Цвета ауры человека творческого меняются, становятся более светлыми, нежными.
Важно
Обратите внимание
И противоположная картина у человека деградировавшего. аура его оболочек темнеет, цвета грубеют.
Таким образом, вдохновение меняет цветовую и качественную характеристику оболочек тела и способствует прогрессу души.
Некоторые низкие души сочиняют пошлые стишки, грубую по звучанию музыку, в которой и фальшь и стук барабанов. Такая музыка только раздражает. Да и поют они либо как козлы либо фальцетом.
Нет в них ярко выраженного мужского начала, если мы говорим о певцах. А девчонки во всем подражают парням.
Творчество таких низких душ базируется на низкочастотных энергиях, подключаются они только к самым низким слоям информации, отсюда и уровень их произведений. В творческой среде всё знакомо и часто можно услышать: не халтурь, вкладывай в свою работу душу. Это очень важно. Нельзя работать вполсилы художнику или театральному артисту. А уж на ТВ сцене и подавно.
Душа не должна принимать то, что ей претит. У каждого человека свой уровень творчества, свой уровень развития и ему надо следовать. У низких душ нет высокого вдохновения, которое доступно более развитым личностям, потому как энергетически они к этому не готовы. Но них есть способность подражать и это не плохо, на самом деле. Подражание помогает подниматься в вверх.
Строго говоря, нет такого резкого различия между низким и высоким вдохновением. Это такой постепенный процесс. Если человек растет и развивается, то ему будут открываться все новые и глубокие порывы вдохновения.
Темные не способны создавать нового. Они не творят новых миров. Но переделывать под себя миры открытые они любят. Они переделывают уже созданные, старые миры. Они не создают новых произведений, потому что в их душах отсутствует вдохновение.Вдохновение окрыляет светлые души.
Автор в своих дневниках пишет иногда, день проходит скучно, без событий. Энергетика почти нулевая и всё проходит как-то вяло, без эмоций. Да, и такое бывает. И часто бывает.Это нормально, я так считаю. Редко, разве что мудрецам удается достичь постоянно ровного самочувствия и настроения.
Нет у них ни падений, ни взлетов. Всё размеренно, на озере их души ни пятнышка, ни волны. Гладь. А у меня такого не получается. Я человек настроения. Пик энергетического потенциала моей личности получается приходится на астральное тело. И потому вдохновение для меня органично.
Пегас вновь бьет копытом и я вновь открываю новую запись.
С энергетической точки зрения, вдохновение это особый вид Божественной энергии, равный огню Духа, который как пламя свечи, зажигает множество себе подобных. Множатся возвышенные состояния духа и светлого становится больше во тьме Вселенского космоса.
Важно
Гениальное создает классику. Классика это то, что не проходит со временем. Она остается с нами всегда. Классика не надоест. Она соответствует основному направлению эволюции космоса.
Вот прямо сейчас встань и подойди к зеркало — посмотри, полюбуйся на свое творчество. Каждый из нас уже творец. Мы все формируем и лепим свое тело, свой дом. Пусть он со временем ветшает, нам главное научиться его строить. Потом мы вселимся в новый дом и творческий процесс будет продолжаться снова и снова.
Можно сколько угодно разговаривать на тему какой ты хороший, пушистый, успешный, остроумный или просто умный. Главное -процесс, а результат — перед вами. В зеркале.
Мы любим совершенные формы и часто любуемся ими. Кто-то любуется нашими совершенными формами и это здорово. Это вдохновляет, преодолеваем лень и идем дальше. Мы знаем куда идем. Если нас охватывает вдохновение — значит мы идем правильно.
Запись открыта и будет продолжена… Сейчас 6 утра и автор удаляется на утренние молитвы. Они откроют новый день и пусть он будет светлым и вдохновенным. Удачи и светлых мыслей всем моим читателям!
***Там, где живет вдохновение — рождается новая красота.
Как можно подняться, избавится от клубка мыслей и переживаний, которые намертво приковывают внимание к материальному миру? Медитация помогает нам подняться на уровень души. Там — подлинная красота.
Там — наш настоящий дом. Мы закрываем глаза и погружаемся в медитацию. Мысли возникают сами собой. Но их источник не наше тело и не наш мозг.
Пока мысль существует в виртуальном мире она никак себя не проявляет — её просто нет в нашем мире. Но воображение притягивает мысли к нам. Вот вы воображаете лимон и вот появляются мысли о лимоне. Кислый? Ну да. Желтый? Тоже да.
Где был лимон раньше? Только в мире возможностей, больше нигде. Я только что создал новую грань реальности. Мы все создаём новые грани реальности с помощью наших стремлений, воображения, догадок, интуиции, ощущения смысла, творчества и понимания.
И всё это не имеет отношения к нашему мозгу.
Совет
Мозг есть средство организации, а всё перечисленное только свойства нашего мира, который лежит за пределами времени и пространства. Человеческий разум рационален. Вокруг своих мыслей человек любит выстраивать целые здания. И он свыкается с мыслью, что все мысли — порождения его мозга. Возникает очередной миф.
Мозг на самом деле выуживает из тонких ментальных планов Вселенной ту или другую готовую мысль, а потом начинает конструировать вокруг неё какую-то рациональную историю. Потом кто-то выуживает из этой истории тот или иной смысл. Когда Кэрол написал книгу «Алису в стране Чудес» то он даже не предполагал сколько всего извлекут читатели и последователи его творчества.
Кто-то домысливал, высасывал из той или иной строки новый и новый смысл. Вот что автор хотел нам рассказать. А автор всего лишь сочинил сказку для своего ребенка, не более того. Это я рассказываю вам технологию создания мифов. Всё это произведения, фантазии, творчество нашего ума. Иначе он заржавеет. Пусть лучше упражняется в создании новых мифов.
Есть много способов тренировки своего ума.
Со временем мы начинаем понимать, что наши жизненные модели не новы. И вот наша история намертво впечатывается во Всемирную историю. А взаимоотношения героев, различные контексты, порожденные памятью смыслы — всё это обусловлено кармой и жизненным опытом. Детали варьируются, но темы и сюжеты стары как мир.
Кстати, крохотные зерна событий, которые попадают в нашу память, там накапливаются, подпитываются опытом. Сочетание памяти и воображения можно назвать кармой. Карма накапливается в какой-то части нашей души и определяет свойства нашего «Я».
Наши поступки меняют карму в ту или иную сторону. Но есть ещё одна часть нашей души — там живет Дух. И эта часть неподвластна ни карме ни нашим поступкам. Дух всегда чист.
Если наше сознание вдруг попадет в эту часть души то мы вдруг (или осознанно) попадем в состояние Просветленности.
Это такое особое состояние вдохновения. Здесь мы осознаем себя беспредельной сущностью. Нам открывается вся вселенная. Здесь рождается новая красота мира. И вы её творец. Такое состояние трудно описать словами. Если однажды вы испытали это — то вас тянет сюда снова и снова.
Испытать полет души. Это состояния я и называю состоянием чистого творчества. Чистого вдохновения. Художник не будет писать картину не войдя в это состояния. Музыкант не будет писать новые ноты, пока музыка не будет играть внутри него.
И писатель не напишет шедевра пока внутри него не появятся новые строки….
Запись открыта для обновлений.
Формула Вдохновение
| MyshEllaКоманда форума. ВедьмаСообщений: 6,912 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 973 |
| |
| 08-10-2016 02:13 AM |
| Джани Выпускница ШколыСообщений: 2,230 Зарегистрирован: Feb 2016Рейтинг: 88 |
| |
| 08-10-2016 03:07 AM |
| MyshEllaКоманда форума. ВедьмаСообщений: 6,912 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 973 |
| |
| 08-10-2016 04:01 AM |
| VsezoraВыпускница Практикума. ВедьмаСообщений: 1,487 Зарегистрирован: Jan 2015Рейтинг: 196 |
| |
| 08-10-2016 05:00 PM |
| ЛенаКоманда форума. Вселенское зло.Сообщений: 3,200 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 180 |
| |
| 08-10-2016 10:09 PM |
| ИррискаКоманда форумаСообщений: 4,852 Зарегистрирован: Aug 2012Рейтинг: 890 |
| |
| 08-10-2016 10:15 PM |
| SoleВыпускница Практикума. Ведьма Сообщений: 3,718 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 361 |
| |
| 08-10-2016 10:56 PM |
| SoleВыпускница Практикума. Ведьма Сообщений: 3,718 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 361 |
| |
| 10-11-2016 09:07 PM |
| MyshEllaКоманда форума. ВедьмаСообщений: 6,912 Зарегистрирован: Mar 2012Рейтинг: 973 |
| |
| 10-11-2016 10:00 PM |
Пользователи просматривают эту тему: 1 Гость(ей)
Ренессанс
=> Художники Ренессанса => Альбрехт Дюрер
Агнеса Дюрер, урождённая Фрей (нем. Agnes Durer geb. Frey, 1475, Нюрнберг — 28 декабря 1539, Нюрнберг) — жена Альбрехта Дюрера.
Агнеса была дочерью медника Ганса Фрея, друга Альбрехта Дюрера старшего, и его жены Анны.
7 июля 1494 года она вышла замуж за Альбрехта Дюрера, который, по желанию своих родителей, должен был прервать своё путешествие в качестве подмастерья по германским землям.
Обратите внимание
В «Семейной хронике», составленной в конце жизни самим Дюрером приведены условия брачного соглашения, в том числе отмечено, что приданое Агнесы составило 200 флоринов. Ничто не указывает на то, что Дюрер не желал этого брака.
Агнеса занималась сбытом гравюр мужа. Она регулярно посещала большие ярмарки, но обычно продавала оттиски на еженедельном рынке в Нюрнберге, где стояла рядом с торговцами фруктами и овощами. Задокументированы её поездки на большие ярмарки в Лейпциге и Франкфурте.
Так, известно, что в сентябре 1505 года она отправилась во Франкфурт, на самую крупную книжную ярмарку Германии, и возвратилась домой только в мае 1506 года, задержавшись, вероятно, из-за вспышки эпидемии чумы в Нюрнберге. Во время второй поездки мужа в Италию (1506), Агнеса встала во главе его нюрнбергской мастерской.
В 1520—1521 годах супруги совершили путешествие по Нидерландам.
Брак был бездетным, а между супругами не всегда царило согласие. Известно письмо Дюрера другу Виллибальду Пиркгеймеру, где он отпускает грубые шутки в адрес своей жены и называет её «старой вороной» (alte Krahe).
Позднее Пиркгеймер в письме к Иоганну Черте обвинял жену художника в том, что она своими упрёками, а также тем, что, его, уже больного, заставляла работать, ускорила его смерть.
Комментатор этого письма однако отмечает, что, такой отзыв об Агнесе свидетельствует скорее всего о подавленном состоянии духа самого Пиркгеймера в то время, чем об истинном положении вещей.
После смерти мужа — она осталась в соответствии с брачным контрактом его единственной наследницей, а состояние, оставленное Дюрером оценивалось в 6874 флорина — Агнеса продолжала жить в доме на Циссельгассе и продавать его работы.
В 1528 году император Карлом V подтвердил её права собственности на работу Дюрера о человеческих пропорциях. После смерти Агнесы в 1539 году по её завещанию в память о муже была учреждена стипендия для студентов, изучавших теологию.
Важно
В 1494 году Дюрер нарисовал первый портрет Агнесы, последним стал рисунок, сделанный в Нидерландах на 27 годовщину свадьбы. Считается, что Агнеса послужила моделью для святой Анны в картине «Мадонна с младенцем и святой Анной» (1519).
А. Дюрер. Агнеса Дюрер. Рисунок пером. 1494
Покуда молодой художник странствовал, отец сосватал ему невесту. Агнес Фрей. Дочь Ганса Фрея — медника, механика, музыканта. Приданого за ней будет дано двести гульденов. Видно, к этим дням и относится портрет Агнес — беглый рисунок пером.
На рисунке — девушка в домашнем платье и переднике. Она наспех причесана — из косы выбиваются пряди волос и лицо ее не кажется красивым — правда, у каждого века свои представления о женской красоте.
Подпершись рукой, она задремала — верно, захлопоталась: дел перед свадьбой много.
Жених зашел в дом к будущему тестю. Тщательно причесанный, нарядно одетый, с подарком невесте, Альбрехт Дюрер отворил дверь в дом и застал врасплох задремавшую Агнес. Такой он и нарисовал ее.
Мимолетный набросок не льстил невесте. Поколебавшись, словно проверяя себя, как звучат и что значат эти короткие слова, оп написал под рисунком: «Моя Агнес».
За всю историю их долгого брака это единственные нежные слова, написанные Дюрером о жене.
А. Дюрер. Мадонна с младенцем и святой Анной. Агнеса Дюрер в образе святой Анны, 1519, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Агнеса Дюрер в нидерландском костюме. Рисунок Альбрехта Дюрера. 1521
- Художник является одним из самых знаменитых в мире. Картины Васнецова отличаются замысловатыми фольклорными сюжетами, а также необычной техникой исполнения.
- Ни одной женской судьбе не посвятили древнерусские летописцы столько сочувственных страниц, как полоцкой княжне — красавице Рогнеде. (ок. 960 — 1000).
Вдохновение жизни
Сейчас пишу лишь в блоге, посвященном только моему Эксперименту с Дизайном Человека, вот здесь. Идёт уже третий год моего Эксперимента. Нужно ли кому-то, чтобы я дублировала записи на этой платформе?
Рубрика: Дизайн человека
Как-то незаметно начинает налаживаться моё взаимодействие с жизнью. Жизнь обычно представала передо мной в виде сопротивления (ну, конечно, я же жила как недоделанный Эго Манифестор).
И в голове при возникновении малейших сложностей сталкивались не на живот, а на смерть две концепции: «трудности закаляют, их надо преодолевать, чтобы стать сильнее» и «трудности показывают, что я иду не туда». Книжек было перечитано тонны, и во всех говорилось разное.
Совет
Чувствительность моя была забита чужими идеями и страхом «а вдруг я всё опять не так делаю». В результате я, пожалуй, в 98% случаев на выходе получала фрустрацию.
Как-то её рационализировала (потому что иначе жить было бы нереально), подогревала меланхолию, чтобы перетопить в ней неудовлетворенность и идти дальше. Наблюдать за собой было невозможно (даже во времена проработок у меня это не получалось. Только ДЧ дал мне такую возможность).
И вот сейчас (ааааа!!!) я начинаю замечать, как мы с жизнью (аааа!) разговариваем. Раз за разом это такой обыденный и волшебный опыт! Не частый пока, надо сказать. Но я иногда чувствую, как жизнь ведёт меня.
Вот, скажем, на время курса АВС муж уезжает в GB, прямо на эти дни Хотя я еще до Ливинга поняла, что на АВС мне пока не нужно (а были мысли поехать в ноябре), чтобы усвоилось то, что я узнала на LYD. (Я смотрю на человека, который начинал вместе со мной и уже на PTL-1.
Мать его, когда же проживать и усваивать?!) И сразу понятно, что жизнь подстраховалась, чтобы я точно на АВС не попала. Это СЕЙЧАС мне понятно, а раньше я бы сказала: «Ну, значит так надо», — и расстраивалась бы. Потому что до конца не чувствовала. Не видела.
Не сделала ментальный выбор между тысячей разных концепций проживания.
И как-то уже нет особой надобности во фразах вроде: «Всё к лучшему». Ну, да, всё гармонично течёт. Жизнь течёт. И ты, приноровившись, словно вливаешься в этот поток.
Заранее начинаешь чувствовать, что вот поток пошёл влево, и движением тела стремишься туда же, и вот уже плавно обогнул торчащий посреди реки валун. Это в идеале, конечно. Пока я только начинают видеть это движение, эту возможность.
Как и многое другое, она потихоньку превращается из абстрактных слов в мою жизнь. Будничную. Бытовую.
Обратите внимание
Начинаю видеть, как жизнь меня ведёт. Блин, и это я не в книжке читаю какого-то многоумного автора, а сама ощущаю! Отрезаются ненавязчиво разные мысли, которые раньше будоражили голову — про переезд, про людей, про события.
Даётся это непросто. Через ошибки. Бесконечные ошибки.
Я спустила во вселенский унитаз весь тот плюс в энергии и жизненных силах, который набрала за три месяца в Испании и пару месяцев после.
Сделала одно неверное движение — и вот уже полтора месяца я в подвешенном состоянии — то болею, то поправляюсь после болезни. А казалось бы — сходила один раз на полезную штуку. Полезную для сферического коня в вакууме, ага.
Потому что мне оно сейчас не надо — шептала Селезёнка. Я сделала вид, что не слышу, и получила по мордасам. Точнее, по здоровью.
Этот случай ткнул меня носом и в то, что нужно бережнее к себе относиться. Что даже красиво описанные оздоровительные процедуры могут быть слишком интенсивными для моего состояния на данном этапе, или вообще не для меня.
Хочется, очень хочется просто взять и поступать всегда правильно, раз и навсегда влиться в поток жизни, но получается учиться только на ошибках. На том, как я себя раз за разом из этого потока выкидываю. Иногда очень болезненно.
Ну и ощущение последних дней — что я полный тормоз в своих процессах. Такое чувство, что вокруг все мчатся на полных парах, а я ползу как черепаха. Очень тяжело это переношу. Жизнь словно проносится мимо.
Кстати, это ведь песня неопределённых центров — сделай это, или жизнь пройдёт мимо. Ну, может, это показатель, что я усилилась в неделании в своих неопределённостях.
Важно
Также это показатель того, что я делаю слишком мало того, что приносит мне радость.
Так и живу.
Рубрика: Дизайн человека
Сразу скажу — я получила от этого Ливинга то, за чем ехала на него из Питера. Я точно знала, чего хочу и зачем еду именно к Жене.
Потому что моя история с этим Ливингом началась задолго до, когда я прошлым летом прошла свой первый курс Проживая свой дизайн в Питере и поняла, что что-то тут не то.
Где «проживая», если весь курс состоял из передачи теории, уже в большинстве известной из интернета/книг по Дизайну? Классические формулировки и объяснения не вносили ясность и не обогащали эксперимент.
Как типичный представитель своего вида 1/3 я принялась исследовать. Перелопатила кучу всего, наблюдала за многими аналитиками и их студентами. Напала на след учеников Жени.
Читая их, поняла, что тут есть что-то, чего нет в других местах)) (Одно время надеялась, что Женя приедет с курсом в Питер, но всё же поехала в Москву — и это моя первая поездка куда-то в одиночестве после рождения дочки. Получился полный ретрит).
Хотела идти дальше — на курс АВС (жизнь меня от него всячески отводила — то отменит, то перенесёт на то время, когда я не в России. Ну, конечно, какой АВС, когда основы непонятно в каком состоянии??).
Этим летом закончился первый год моего эксперимента, я получила свой рост осознанности по окончании этого цикла (у меня определён 42-53) и чётко увидела пробелы в практике.
Совет
Куда можно пойти, чтобы их устранить, я уже знала) Пообщалась с Женей, взяла у него чтение (на дочку; сначала хотела на себя, но Женя сказал, что третье чтение не даст мне того, что я хочу), убедилась, что мне нравится и понятна его подача.
Я пищала от восторга от практичности и полезных деталей, на самом деле))) Но, блин, и это было ещё не всё! Только после вебинара я чётко поняла — поеду! Пазл сложился, мне туда надо.
Наверное, с такой подготовительной работой сложно было прогадать))) И я не прогадала. Женю я вообще ощущала как родного человека — мне очень близка его энергия, практичный и личностный подход, внимание к мелочам, целеустремленность, сфокусированность на процессе и результате.
Это была не «передача теоретических знаний с некоторыми примерами из жизни». Женя погружал в проживание своих тем, и каждого где-то вскрывало (меня занеадекватило на теме центра Джи: полностью открыт и полон боли). У всех шла активная внутренняя работа, что отражалось на лицах и в языке тела.
Постоянное возвращение внимания в практику и к своему авторитету, индивидуальные и общие практические рекомендации, объяснения работы ДЧ из опыта, поощрение погружаться в свои процессы… Так как Ливинг был раздельный, мы смогли пойти глубоко в основные темы центров с акцентом именно на Генераторах, минуя межтиповые обобщения и объяснения для каждого из четырёх типов. Интенсивность зашкаливала.
Несмотря на то, что мы все были Генераторами, у каждого, естественно, оказалась своя история, своя дорожка (хоть и генераторская).
Так славно было наблюдать за эмоциональной Алёной и видеть отличие её энергии от всех остальных — неэмоциональных! Или за Антоном, у которого определена вся голова. Или за теми, у кого определена только Аджна. Или неопределен центр Эго.
Я могу долго продолжать)) Потому что Женя конкретно указывал нам на эти отличия в функционировании, они становились видны как на ладони.
Обратите внимание
Мне бесконечно повезло, что у Жени тоже есть дочка эмоциональный Манифестор 35-36))) Передо мной открылась ещё бОльшая перспектива — как это может быть, здоровое проживание родительства подобного ребёнка.
Я получила поддержку в эксперименте, за которой ехала. Конкретные рекомендации на ближайшее будущее. Отдалённые задачи на перспективу по реализации моих определённостей. Теперь — только эксперимент, только хардкор.
Конечно, кучу всего забыла упомянуть, и после переслушивания записи наверняка захочу дополнить) Полная картинка Ливинга сложится в моей голове через полгода-год, когда вплетётся в личный опыт и окажется на некотором отдалении от здесь и сейчас, чтобы увидеть её целиком. Тогда я может снова что-то напишу))
Кстати, вот уже после этого Ливинга, после проживания того, что я получила, могу спокойно идти на курс ABC)))
Рубрика: Дизайн человека
И все-таки меня еще глубоко ранит отобранная на ментальном уровне возможность инициировать. И пофиг, что манифесторы тоже должны ждать, когда жизнь откроет им дверь, в которую они смогут войти.
Когда человек скольки-то лет в эксперименте говорит, что рад тому, что он манифестор, так как может делать все, что захочет, мне становится ужасно обидно. И какую-нибудь ерунду я-таки ляпаю.
И потом недовольна собой, и чувствую, как это недовольство буквально идет против моей природы, против любви к себе.
И всё равно обидно.
Все эти картинки со львами «ты создан побеждать». А остальные что, проигрывать? Или просто «можно я тут тихонько постою»? Ну да, конечно, особенно если в наличии каналы Борьбы, Трансформации и Материализма.
Важно
Я понимаю: это происходит со мной потому, что я еще не укоренилась в своей подписи. Когда я чувствую удовлетворение, на остальное плевать — да считайте вы что хотите.
Плюс к вышесказанному: ум фиксирует какие-то еле уловимые изменения в моих бронетанковых выпадах. Их становится ощутимо меньше, меняется характер энергии, все чаще я скорее исследую: делаю выпад, чувствую его немощность, чувствую, как он тает, не успев войти в силу. Наверное, дело в некорректности. В том, что больше чувствую свою генераторскую ауру. Не манифесторскую. Ах, ты ж.
Прочитала сегодня славную заметку Ричарда Радда про манифесторов. Какие они на самом деле хрупкие и уязвимые. Это все то, что я больше и чаще замечаю в дочке. То, что может быть сложно разглядеть за ее закрытой аурой и мощной эмоциональностью. То, что рождает бережное к ней отношение. Почему-то возникла ассоциация бережного обращения со зверем, занесенным в Красную книгу.
Кстати, получила чтение на дочку. В восторге. Оно сильно отличается от взрослого чтения, невероятно практичное и понятное (в изложении Евгения Астапенкова по крайней мере).
Рубрика: Дизайн человека
Нарисовала вчера картину. Помыла кисточку, сложила краски. Чувствую — неееет. Хочу всю ее почиркать. Сразу — страх: как же так, такая красивая, такой вышел результат. И — понимание дилеммы: что я сейчас выбираю — чистое творчество от сердца или привычную погоню за результатом. Открыла краски и закрасила всё поверху черным. Смачно, с удовольствием.
Еще смешно бывает. Делаю йогу. И вдруг перестаю верить в энергию и прочие подобные штуки. Не верю, что вот эта мудра что-то может значить, а от моего дыхания что-то зависит. Несмотря на ощущения прямо сейчас внутри, на опыт нескольких лет — не верю. Потом проходит. Но где-то там на задворках все равно живет.
Сегодня перед своей первой сессией ошо-ребалансинга я расписывала, какое у меня зажатое напряженное тело. После сессии ребалансер сказал, что мне пора менять мыслеформу в голове — тело по общим меркам очень даже расслабленное.
Понятно, что глубокие внутренние зажимы, спрятанные детские эмоциональные травмы, но в целом все совсем неплохо. И действительно — как неохотно, медленно ум перестраивается на прогресс, на изменения.
Совет
Особенно если до этого много лет билась без особого результата) Да и вообще мне свойственно занижать ожидания от себя, чтобы потом не расстраиваться, если вдруг облажаюсь.
Рубрика: Дизайн человека, Кундалини-йога
Где черпать вдохновение
О том, где черпать вдохновение, можно прочитать не мало статей с советами, размышлениями. Многие, ищущие варианты решения той или иной задачи, могут неожиданным образом увидеть нечто необычное в своем окружении, и это станет настоящим источником вдохновения.
Далеко не всем людям свойственно видеть прекрасное в простых вещах, черпать вдохновение в привычной атмосфере.
Явления и предметы, события, которые помогают людям продвигаться к цели, реализовывать свои способности, развивать талант, на самом деле заполнили мир вокруг нас.
Почему не каждый может это видеть?
Если у вас, уважаемый читатель, совсем сникло настроение, и вы всерьез решили найти причину, приведшую к проблеме творческого вдохновения, тогда дочитайте статью до конца.
Возможно, вы найдете для себя новый мотиватор, чтобы начать созидать, или закончить начатое.
Что такое вдохновение?
Вдохновение – это эмоциональное состояние, в котором наблюдается необыкновенный рост энергетической силы. Именно она придаёт человеку огромную работоспособность. «Окрылённые» люди уверенно принимают решения, достигают высоких результатов в своей области деятельности, становясь «предметом» вдохновения для других.
Что может привести человека в состояние эмоционального подъёма, благодаря которому приходят чудесные озарения? Однозначного ответа нет, поскольку мы все разные. Но, существует ряд предметов (явлений), видов деятельности, которые способны большинству из нас помочь найти решение для реализации задуманного.
Что приводит к творческому застою?
Давайте для начала попробуем разобраться, отчего «опускаются руки». Для многих, это банальная лень или прокрастинация. За ними скрываются все причины инертного состояния человека.
Потерять вдохновение могут помочь следующие причины:
- Резкие перемены в жизни: ухудшение здоровья, финансовые потери, потери близких и родных, и др. Человек вышел из привычной зоны комфорта, ему приходится приспосабливаться к новым условиям, бороться с трудностями.
- Психологический дискомфорт. Это может быть следствием проявления первой причины. Попадая в непривычные условия, человек может сменить некогда устоявшиеся ценности, веру, оценку событий и вещей. Появляются новые ощущения в анализе происходящего.
Тем не менее, эти две причины, приведшие к застою в творчестве, тоже могут стать источником вдохновения. Желание вернуться к привычному образу жизни, переоценка ценностей, преодоление трудностей приводит человека к новым возможностям. В поисках новых решений изменить жизнь к лучшему, человек становится генератором идей.
Источники вдохновения
Вдохновение, как переменчивый ветерок. Он не может быть постоянно приятным, освежающим, ласкающим. Вдохновляющие моменты можно сравнивать с чем угодно. Они приближаются, стремительно исчезают, порой не приходят годами. Креативные идеи нужно искать, делать какие-то действия, а не просто ждать.
Итак, что же вдохновляет многих из нас на великие дела? Для кого-то научиться кататься на велосипеде – уже подвиг. Другому нужно открыть новую планету, но не обязательно понимать, как крутить педали. Каждому нужно своё, сугубо индивидуальное, творческое вдохновение, чтобы Жить Хорошо
- Любовь. Чувство, которое можно испытывать ко всему на свете. Именно любовь считается самым сильным аккумулятором вдохновения. Как много создано во имя любви, ради любимых детей и родителей. Какие подвиги свершены ради любимой Родины, работы!
- Семья, друзья, дети. Дом, в котором тебя ждут, становится настоящей гаванью для создания прекрасного. Обращайтесь чаще к детям, пытайтесь посмотреть на мир их глазами. Дети познают мир, и каждый день делают новые открытия. А вам кажется, что уже нечему удивляться?
- Искусство. Всё, что создано творческими людьми, является сильнейшим источником вдохновения. Искусство многогранно, и каждый может найти для себя озаряющий луч в самый трудный момент жизни. Посещение театров, музеев, выставок и прочих культурных заведений вызывает эмоции, влияет на смену настроения, заставляет отстраниться от обыденности и суеты.
- Книги (проза, поэзия). Это настоящий кладезь всех существующих эмоций. Иногда внезапные решения приходят даже при чтении анекдотов (народный фольклор, всё гениальное – просто!).
- Занятие спортом. Улучшается внешность, здоровье (как физическое, так и психоэмоциональное). Получая физический заряд бодрости, человек «зажигается» и творческой энергией.
- Путешествия. Это своеобразное искусство, когда мы знакомимся с новыми традициями, культурой, наполняемся впечатлениями и эмоциями. Многие любят размышлять под стук колес или, глядя в иллюминатор на проплывающие облака. Бесконечное небо, море, новые города и страны – места, где черпать вдохновение можно бесконечно.
- Природа. Даже, если за окном бескрайняя степь, постарайтесь заглянуть за горизонт. Развивайте наблюдательность, ищите в привычном пейзаже его разнообразие красок — утром, вечером, днем. Обязательно выезжайте за город, и лучше с самого утра, когда природа только пробуждается. Рождение нового дня озаряет Землю, а человека жизненной силой. Природа – самый постоянный источник вдохновения.
- Образование и самопознание. Обретая новую профессию, обучаясь какому-то ремеслу, либо изучая самого себя, человек становится вовлечённым в эти интересные процессы. Желание достичь успеха в новом деле срабатывает как мощный мотиватор и вдохновляет на творческие подвиги. И не важно, чему вы обучаетесь: гончарному мастерству или учитесь медитировать.
- Чужой успех, вызывающий разные эмоции — от зависти до восхищения, может стать примером для подражания и источником вдохновения. Читайте биографии известных людей, следите за их речью, манерами, поступками. Не стоит подражать им во всём, но стоит задуматься — может, нужно ещё больше работать над собой. Окружите себя успешными людьми, отсеките ненужные знакомства и связи.
- Мечтайте и вспоминайте. Проведите анализ — всё ли сбылось, о чём мечталось. Если сбылось, то вспомните — что вы для этого сделали. Снова мечтайте, а вдохновение придёт непременно!
Что вдохновило написать эту статью? Ответ прост – череда эмоций. В поисках позитивного настроя, желание отдохнуть от груза проблем, навязчивых мыслей нашёлся самый быстрый способ найти вдохновение — посещение парков, скверов, выезд на природу.
Если нет времени доехать до ближайшего скверика, а вдохнуть идею нужно прямо сейчас, прибегните к медитации на альфа-уровне. Направьте всё своё подсознание на поиски решения конкретной задачи.
Существует немало замечательных тренингов для развития нестандартного мышления. Один из них — «Где живут идеи».
Прибегните к «магии» — научитесь плести или рисовать мандалы. Они способствуют раскрытию творческого потенциала, сути.
Где черпать вдохновение, каждый решает для себя сам. Но большинство этих источников находятся в окружающем нас мире. Стоит только оглянуться вокруг.
P.S. И еще один маленький совет: не бойтесь «скромных» размеров своего вдохновения. Ваша идея что-то создать, быть может, банальна и проста до невозможности, но именно своей простотой она может удивить многих «умников», мыслящих глобально. Помните, что мы тоже являемся друг для друга источником вдохновения.
Просьба, не вставлять в комментарии ссылки на разные ресурсы.
